2015年7月31日 星期五

狂狷藝行 唐.長安樂舞

節目:唐.長安樂舞
日期:1999.1.28
時間:1945
地點:中央大學大禮堂
演出者:陝西省歌舞劇院

節目單
上半場
(1)白紵舞
(2)大儺舞
(3)長安鼓樂
(4)龜茲舞
(5)敦煌伎樂
(6)秦王破陣樂
下半場
(7)華清宮
(8)春夜喜雨
(9)拓枝舞
(10)綠腰舞
(11)霓裳羽衣舞
(12)春鶯轉
(13)黃土黃

我很少直接評論一個表演的好壞,但是本次表演卻值得大書特書的讚揚與鼓勵,即使如此,這次表演也存在一些嚴重問題待改進。如果想成為世界一流表演團體,中國陝西省歌舞劇團,必須改進這些問題。這是我個人期望。

表演前一天早,外籍指導老師問我,學校內有何culture event ,第一次聽到這種說法,真是丈二摸不著金剛,所以我也沒回,待學長解釋後,才說Tang Densty Dance and Musical 正是本表演,如果外國人都有興趣,我更不可大意!

上半場
噹噹,一個很有趣的開始,此時兩個武士拿起號角吹出聲響(很有趣的事,我卻立刻感覺不搭調,不知在當地是如何演出,但是在本地放音樂,使得動作音樂協調不當,是否直接吹出號角聲會更使人印象深刻?)一大隊人馬在舞台上排開陣式,中央主事者朗聲“風和日麗,國泰民安,。。。率左右

教坊獻樂。。。敬請御覽“好特別的開始,我們透過皇帝的眼睛,看到大唐盛世的演出,主事者充當司儀報幕,左教坊敬獻,右教坊敬獻,一一呈現在我們眼前。

彩帶舞:悠揚的弦樂加笛聲,自是緩步彩帶,大圈圈,小圈圈,像極了伸長的水袖,左撇友撇,右手前伸,彩帶送出,左肩後縮彩帶後拋,美極了。本來對彩帶揮動不夠快感覺不過癮,這可能是中國舞曲特色,緩慢。可惜沒有芭蕾中就地旋轉,此時人與彩帶齊飛。

儺:驅除疫鬼的巫儀,開始時鼓聲咚咚,鑼聲噹噹又有木魚。看者大鬼“方相氏“帶者四個小鬼,配合小鼓,左腳右腳踏步翻身,很有趣,還原地旋轉。後大鬼入內,剩四個小鬼在外大鬧,笑看本舞,真是小鬼當家,大鬼串場。

中國人本來就有以樂器或是口技模仿動物的技術,但是本場表演實在太好笑,特別推薦。這場鼓樂以鑼鼓比動物,最重要演出者的神情,實在傳神。

鴨子拌嘴:依次排開六人,中央兩位用大小鑼,由鑼一邊合者,一邊張開,噹底噹底。另一位大鑼噹噹,時快時慢,時大時小聲。大鑼不只正敲,有時又拿一只鑼邊去敲另一邊鑼面,動作有趣在雖說演出者鑼放在自己前面,但是表演中會拿到另一演出者前敲聲,神似拌嘴,自然兩旁鴨子偶爾會出聲,演出一場群鴨大戰。

老虎磨牙:以鼓聲為主,咚咚,G。G。咚咚老虎走路以鼓桿磨鼓邊,更似磨牙。
龜茲舞:一個可以與芭蕾相比舞蹈,但中國舞動作上沒有墊腳跳的姿勢,但有移頸動頭的傳神快節奏舞。在設計上舞衣類似中亞風,但是也有很多踏腳動作的出現。
敦煌伎樂:直接印象是佛教伎樂天,飛天,這個舞者腰好細。加上婀娜多姿的舞姿,就像蛇舞。

本次表演重頭戲,赫赫有名-秦王破陣樂。記憶中好像有聽過,一群戰士配合音樂出場,劍舞表現威武,但是居然出現舞者掉劍,實在不敬業到這種程度,觀眾應該賀倒采。
嗨!

下半場
笛聲清遠悠揚,演出華清曲,時而鼓聲咚咚雄渾壯闊。
報幕也是重要演出者,我就一直納悶這麼一個雄壯嘹亮的嗓音,唱起歌,必然風雨生而泣鬼神,大地動容。當他委婉道出“微臣獻唱杜公部詩集─春夜喜雨“期待一個高遠壯闊啟音,聲聞大地而百鳥和,百獸鼓。

好雨知時節
當春乃發生
隨風潛入夜
潤物細無聲
野徑雲俱黑
江船火獨明
曉看紅溼處
花重錦官城

可是司儀卻以很細膩婉約的歌聲唱出,當他第二次唱潤物細無聲,尾音可以先拉長似無限纏綿回應(像歌舞劇悲慘世界,最後一句take me homeㄏㄨㄥ聲無限延伸,但是他又拉回,以高亢清揚聲發出,好佩服演出者如此高深演出技巧,無愧滿堂采。

接者兩舞,印象不深,當然與節目單內無照片引人回思也有關係。希望節目單編輯者能記取教訓。他不但是導引,也是回憶的一個媒介。
又是一個赫赫有名的霓裳羽衣曲,但是為何感覺又是聞名不如見面,也許編舞者忘了中國舞特色不在就地旋轉,當然部份原因是西方芭蕾舞見過一些比此更多旋轉舞蹈吧!

編出場次序是個很重要學問,當我聽完演出後一直想,這個演出為何排在倒數第二?大陸一級演奏家─高明先生真是謂之神乎其技,排簫,可以吹完一整排,在吹其中數根,前後兩音符還高低音差很大,音同曲名─春鶯轉。演奏後,當庭安可曲,觀其奏,知覺動作音樂協調之美,天衣無縫。

終場演出與前述演出截然不同,群舞,如果說前面是個人秀,那最後展現集體數大便是美的力量,氣勢就是不同!

剛出場演出時我以為“紅色娘子軍“怎麼出現了?酷似雲門薪傳中一段,每人胸前配者小鼓,穿著粗布衣裳,咚咚,很有氣勢,表現黃河兒女對河眷戀,活潑,強勁,剛強勇猛一面。
對本表演實在是恨鐵不成鋼,帶來很多有趣表現手法,但是一些問題就很明顯,像服裝,可能因為是古裝造型,所以一單色系為主,但是質感不好,又串太多亮片。彩帶舞,彩帶不向紗,無法表現輕柔飄逸感覺。當然不只這些問題,希望下次觀賞,能更創新境界。

狂狷藝行 THE PHANTOM OF THE OPERA 歌聲魅影

節目:THE PHANTOM OF THE OPERA 歌聲魅影(歌劇魅影﹚音樂劇
日期:1995.9.27
時間:20:15
地點:香港文化中心大劇院
演出者:THE REALLY USEFUL CO
第一次出國旅行,就是去香港看音樂劇。

第一次接觸她,所以之前在家中聽了數十次她錄音唱片。

當晚,當舞台布幕慢慢升起時,看到是華麗的布景,接者故事的開展,換景很美,也恰如其分,正如手冊上所言,歌舞劇可以輕易打破語言文化上隔閡,每個人欣賞她,會稱讚她歌曲之美,讚嘆她佈景華麗,也為為故事內容而感嘆不已。當聽到女主角努力表現出她高超的歌喉,觀眾是不忘給予熱烈的掌聲。

一切美好,均非文字形容,靜待一天能在台灣看到表演!

2015年7月30日 星期四

狂狷藝行 激情探戈(Tango Passion)

節目:激情探戈(Tango Passion)
日期:1997.8.21
時間:19:45
地點:國家戲劇院
演出者:新象國際主辦

以探戈串場的戲,談一個小酒館,裡面的人物,可是反而印象最深的是舞者的腿,可以男女上半身相互靠在一起,但是那個腿,不只是45度在拐,形狀像馬腿在動,但是那兩隻腿,就像花瓣在風中飛舞一般,就是不會打結。而且身體扭動之快,像極了旋轉馬車,變換舞姿上上下下,仿似旋轉木馬高低搖動。他們一對對在跳像是彎曲生長於懸崖的花朵彎曲而挺拔。有抗拒地心吸力之能。

男性獨舞更是值得一提,少不了踢踏舞,於腳踏步之餘彎曲花式更是繁複,轉身,躍腿一氣呵成。

本劇有安排歌唱,本來以為會似“里斯本故事“歌聲動人可惜,現在沒留下任何印象。

狂狷藝行 安徽省徽劇團訪台公演

節目:安徽省徽劇團訪台公演
日期:1997.12.26
時間:19:30
地點:國家戲劇院
演出者:安徽省徽劇團

徽劇是我國古老劇種之一,已經有有三百多年歷史,在中國戲曲發展史上,有繼往開來,承先啟後的重大作用,不但在兩百年前,四大徽班進京城,因而孕育產生“京戲“而且很多地方
戲曲也與徽劇有者歷史淵源,這一團是全世界現在唯一一團。

徽劇主要形成於安徽石牌,叢楊。桐城一帶,主要是以青陽腔,戈山為基礎腔逐漸發展起來。多激揚曲調為主 高亢,激越,悲憤,淒涼。

今天演出為折子戲,有水淹七軍,貴妃醉酒,斷橋,臨江會,真是唱法激烈,正合我意。

狂狷藝行 劉美貞鋼琴獨奏會(鋼琴詩人 蕭邦之夜﹚

節目:劉美貞鋼琴獨奏會(鋼琴詩人 蕭邦之夜﹚
日期:1998.4.12
時間:19:30
地點:中壢藝術館
演出者:劉美貞

在台北以外縣市,雖說表演節目不如台北般多,表演場所也少,但是又有多少人把握每一次聆聽機會呢?

這場表演是免費演出,在結束前,劉小姐有講述她學鋼琴經過,及其困難(劉小姐她小指頭不易彎曲,難怪我在聽演奏中,也許是個人風格吧,她詮釋樂曲很用力,因為她用全手力去帶小指彈奏鍵盤﹚,這次演奏會曲目我多為聽過,反而不易在心中造成印象,平時對音樂多涉獵。聽演出時,更得心應手。

狂狷藝行 經典芭蕾─睡美人

節目:經典芭蕾─睡美人
日期:1999.3.28
時間:14:30
地點:國家戲劇院
演出者:俄羅斯明星節慶芭蕾舞團

節目:經典芭蕾─睡美人
日期:1998.3.17
時間:19:30
地點:中壢藝術館
演出者:俄羅斯明星節慶芭蕾舞團

        剛看完表演,記憶猶新,這一次可以大聲說,我看出芭蕾的感覺,欣賞美也是需要時間與精力去培養,這個就是所謂精緻藝術吧,非經一點努力,不易得窺奧妙典雅之美,但是更堅定我去欣賞芭蕾及其他各類藝術的決心。當然收穫是甜美的。

        這齣舞,與昨天我看舞碼。“仲夏夜之夢“比起來,在舞者出場與演出方面,比較規律化多,同時也很容易理解劇情的進展,在演出方面,比昨天那齣,多基礎性動作,像迴轉,原地迴轉,單腳抬起,另一腳。一邊墊腳,一邊旋轉,墊放墊放旋轉出力與美,或是女舞者邊曲腿邊旋轉,手部動作變化不斷,這也是越來越體會芭蕾的我所樂見。

        故事我們小時候大概都很熟,所以一出場就是盛大舞會,有六個仙女,演出很簡單,先是仙女與宮女跳舞,然後各仙女獨舞,然後宮女三個三個跳群舞,之後祝福女嬰,這時女巫出現,男性演出,所以動作很剛強,展示不少舞技,下一場就是四個王子向公主求婚,個別與公主跳舞,公主在他們扶持手時,腿部後伸,旋轉跳了一些舞,然後巫婆又出現,這時仙女群又出現,將城堡人全部昏睡,這段也幾乎以公主為主,群舞,獨舞交替。然後王子出現,他先展示舞技一下,然後仙女出現引他入城堡,巫婆有出現,意圖阻止,先女將她擊退。這是睡美人醒了。城堡演出盛大宴會,童話中貓咪情侶,狼與小紅帽灰姑娘與王子先是跳群舞,後個別跳雙人舞。最後大群舞。這齣戲,真是舞美,只是沒什麼劇情。不過對欣賞古典芭蕾而言,不錯入門戲。

        國內現在多已引入俄羅斯芭蕾體系舞團,美則美已,在劇情,服裝,道具上,可能尚待加強,其他舞團也有其他風味,希望以後得以介紹。
寫本文也可以幫我釐清記憶,下次更慎選表演。

狂狷藝行 蘇聯芭蕾明星舞群

節目:蘇聯波修瓦芭蕾超級明星舞群
日期:1990.10.5
時間:19:45
地點:國家戲劇院
演出者:波修瓦芭蕾

節目:蘇聯芭蕾明星舞群
日期:1991.2.23
時間:19:45
地點:國父紀念館
演出者:芭蕾明星舞群

        第一次看芭蕾舞,實際上卻是一個不懂的人在劇場內睡覺,那天星期五,由海洋大學趕到國家劇院,本來就有點累,因為電影戰火浮生錄一幕幕精彩的芭蕾,心中期盼看到類似舞蹈,結果反而錯失欣賞美景,更猶有勝者,看不懂,想去分析它,為何它要這樣跳。有何意義,現在想起來覺得好笑,為何我們要讓理性去找尋感覺,這實在是件很好笑的是,中場前表演“垂死的天鵝“,一齣最能顯現功力的舞,最後是大家拍手,我跟者拍,隔壁小姐說好好看,我只好厚臉皮去問它哪裡好看,好好笑的個人經驗。

這兩個芭蕾其實都是選粹
包括睡美人四人舞
天鵝湖第二幕
垂死的天鵝
摩爾人的孔雀舞
唐吉軻德
巴黎之光
睡美人雙人舞
群舞“亞雷基納達“

其他還有胡桃鉗
吉賽兒等也是不錯

        經驗懷是不足,也沒買節目單,所以有沒有什麼特別留下記錄,記得第二場與朋友去看,她會說一些看芭蕾注意事項,然後就會注意到,像“奇怪那隻天鵝怎麼一點都不像垂死,手揮動這麼劇烈,是之很健康的天鵝等戲涅的話,看芭蕾經驗也是點點滴滴累積。之後我就少看這種選舞,都開始看全齣舞碼了。

狂狷藝行 滑稽戲—究竟誰是爹

節目:滑稽戲—究竟誰是爹
日期:1999.4.16
時間:19:30
地點:國家戲劇院
演出者:浙江滑稽劇團

        戲劇,反應時代脈動,針對特定話題,以濃縮放大事件焦點演出。戲劇也是最直接對人們心靈震撼性打擊,教育。這也是劣者在選擇節目時,一直優先考慮戲劇主因。現在大陸又不斷重新整理舊劇,新編劇目,這些通常我都不放棄。

        滑稽戲,在『說,學,做,唱』特別強調說,唱,以引發觀眾發笑為一大特色,結合獨腳戲,文明戲,並加入一部份歌唱,通常一上海方言為主,也利用當代熟習語彙與歌曲,或戲曲。講求表情幽默,動作誇張,也可以視為舞台劇。有時演出會參雜重大社會問題,有社會教化意義在。

        本劇以諷刺大陸重男輕女社會現象。故事很簡單,富商包得志(包準一定生兒子),為求一子,不惜停妻棄女。再取離婚婦女牡丹,只因為他生過兒子,這時牡丹惦記離家出走的長子,因貧困答應包婚事。後來生女,包在產房掉包,卻不幸是弱智兒,數十年後弱智兒一家團聚,牡丹找回兒子,兒子和被包遺棄的女兒結婚,這時大家厭惡包行為,不在理包。
剛看這劇很新鮮,普通話劇,大量運用語言模糊性,及人們對事物預期的失落,引發大量笑話,像我不是個東西,我是人。你是混蛋,解釋為一生混的很平淡。也有一些相聲技巧,如妻在產房說痛,夫在外,另一人就說,有一個好法子,裝很神祕,就是忍。後妻又在喊痛。他又說再忍。笑翻說,其中也有一些大陸生活現況,有行動電話。在對話中提及劉德華,張國榮,可見港台流行文化風行大陸。在每一段落都有歌曲,有改編自“童年“上學歌,也有台語歌“今夜也是風透透“,不知是編劇將原大陸演出劇改編,或是大陸也有流行這些歌。兩者都可見文化感染力量。值得一提是演長大後弱智兒─小寶,真是一絕,一方面可以和包說你是我兒子,我是你老子。有時又像他人說,這老子不好。在戲涅中隱含笑聲。可是在笑聲中也有淚水,包女被遺棄,被好心人收養一段。最後當弱智兒得知他身世,他喊出究竟誰是爹。可能劣者最近比較容易感傷,隱隱又有淚,戲劇感染力驚人。一個嚴肅話題可以以如此輕鬆表現,真棒。

2015年7月29日 星期三

狂狷藝行 洪綺鎂豎琴獨奏會

節目:洪綺鎂豎琴獨奏會
日期:1998.4.28
時間:19:30
地點:中央大學大禮堂
演出者:洪綺鎂

我是一追新族,這一次在學校有豎琴演出,就特地去聽而且選在二樓包廂位置,我想了解演出者動作,與音樂關係可是呢?可能是沒什麼名氣的演出者,所以到場者不多!

可能是在學校表演的好處,洪小姐花了一些時間於第二場開場時,回答觀眾一些有關豎琴的問題。於一開始她也說明豎琴如何變調,如何彈奏高八度音等,我在欣賞時也注意到她經常換壓不同腳踏板,以便使雙手彈奏不同音時有相同動作這樣也是一種美感吧

在學校演出,我個人以為應以耳熟能詳樂曲為主,主要是培養音樂人口,當然夾雜一些樂曲解說,可能會使聽眾更有興趣!

狂狷藝行 未曾相識

節目:未曾相識
日期:1997.5.17
時間:14:30
地點:國父紀念館
演出者:屏風表演團

老實說哪場表演,我只剩下一些殘存印象。
那天因為有事耽誤,所以當我到國父紀念館時,已經遲到半小時以上,所以對一開始的表演,無法專心欣賞。

“未曾相識“,有個好美的名字。三世輪迴,只為了等候不到,欲求不滿-期待的力量。人世間總無法圓滿。每一世,男追女,女追男。總有一方不認識對方,什麼是超越情愛的奉獻力量?

運用舞台劇象徵的特性,可以發現不同時空的相似性,我們可以看出,為何不同世,會有相似的結局。是命運重複性?或性格既悲劇?

後記︰看表演需要事先計畫,同時要妥善處理時間,如非如此,它與你之間。感應會很少的,這就是很多人說,看不懂,不好看,但是無法舉出實例,或無法詳細描述所見所聞。

當然事先準備包括,音樂會︰對音樂內容曾欣賞過,或對相似風格音樂熟習。舞蹈︰那就是見仁見智欣賞法,有人是先看再說,也有人會去閱讀相關書籍。戲曲︰平常稍有涉獵相關文章會比較有幫助吸收。就像閱讀文學一樣過程,閱讀﹦〉背景知識﹦〉再閱讀。

這時收穫不同,反而更吸引人去閱讀其他不同作品,見解自廣。

看表演不也相同呼!

對於本劇,內容,對話以全部忘光。唯一印像是性格既悲劇。雖然後來第三世的等待去影響第一世的再結合,

就是現在的結合,興奮的力量,透過時空,去扭曲過去的悲劇。當真如此,那其他世還存在嗎?他們期待的力量消失!這不是很弔詭嗎?

狂狷藝行 雲門25

節目:雲門25
日期:1998.5.3
時間:14:30
地點:中央大學大禮堂
演出者:雲門舞集
走過雲門,也見證台灣這幾年表演藝術的盛衰及觀眾口味變化,而這次公演,集結很多過去負有盛名的舞碼,再度演出讓我們年輕一輩,得以重溫舊夢。老實說我希望以後這個舞團有固定舞碼,也許像有些紐約劇團一樣。一齣舞可以演出很久,這樣不要每次演出都是創作,很容易將創業者的心智耗費殆
盡。就是在這種心情下,我觀賞本舞碼。

上半場
九歌:女巫之歌,眾人圍成圓圈,手執長桿擊地,像是一個祭禮,其中一人飾女巫在圓中跳者。
煙酒歌:現代(類似民初的歌﹚邊跳,邊聽,沈文程歌,漂泊的汽頭人。感覺像是藝霞綜藝團的舞蹈。
奇冤報:類似京劇的表現方式,鬼魂用水袖,因為剛好在打盹,所以感受沒那麼深。
輓歌:一個人在舞台上,不斷繞定點旋轉,同時他的手不斷的上下在動。後來看手冊標題,才知道這個名字。類似一種生命的掙扎吧!
雲中君:看到此舞碼。精神有恢復一大半。雲中君踏兩人背或肩(兩人有時或蹲或站﹚代表神在雲中飄逸之感,很有趣說。
白衣︰這是“家族合唱“中舞碼,以前有看過,主要談在威權體制下受害的人們。比較悲。
拓荒與野地,祝福︰這是薪傳的代表舞碼第一幕一堆人在做伏地挺身,只不過,他們是躍起,而非撐起身子,這是經典代表幕,我們看到這幕就想到雲
門。朱宗慶打擊樂。一個氣勢的展現。野地中祝福。有幕引我想到京劇中交戰戲,好有趣,野地的祝福。

下半場
白蛇︰青白的努力。人的無奈,猶豫,法海的佛杖,等。
造龍舟︰有童星的舞,有趣的故事。
心事誰人知有男女一對對,及一個獨舞。
勸世歌︰也很有趣,以賣笑為反諷。
渡海︰薪傳中最重要的一段先由陳達的思想起,黑水溝的艱辛,渡海的動作,以白布代表浪的抖動,眾人重新揚帆-好感人。
無怪乎於中美斷交時首演,會造成轟動。

這就是中國的舞碼,用我們音樂,故事,和感覺,感覺很順呀,遇故人的感覺。

狂狷藝行 又一夜,他們說相聲

節目:又一夜,他們說相聲
日期:1997.12.30
時間:19:30
地點:新竹清華大學大禮堂
演出者:表演工作坊
本年最後一場表演,也是我哪年最後一場觀賞的節目

又是一個新的語言,流行的發源地
又是一個誤解的思想,這麼多年來,我們基本道義何在
又是一段很長的話語,道盡教育的陋病
又是中國人,風水寓言,世紀亂象
又是虛幻政治用語,何時才有用心領導者,是共業吧
又是一個愉快的夜晚,我們共聚一堂

2015年7月28日 星期二

狂狷藝行 流浪者之歌

節目:流浪者之歌
日期:1998.11.15
時間:19:45
地點:國家戲劇院
演出者:雲門舞集

這是雲門舞集1998“零,靜之旅“第一個節目,本舞取自赫曼,赫塞根據佛傳故事改寫的小說“流浪者之歌“出發,刻劃求道人虔誠仰慕的流浪生涯,由其中最重要場景,河流出發。貫穿全場是時間,或是劫難,亦或實質之物三千五百公斤稻穀,視我們自己決定。

這本書剛好今年暑假才讀完,原文是較為簡潔,註釋很多(志文板)。一個覺者由吠佗經,到奧義書全知,自以為是圓融。但是只有放下一切知識(外在面)反照本心個人內心那一點識,求道﹦有所求。只有放下一切,才能得到個人解脫。

當然在故事中也有人世間試煉過程,空不是逃避,是面對生活的一種態度,無欲無求。入山苦修在先,為的是參照天地萬物,但是是否為真知?所以到現世試煉,主角後來在試煉中有了沈溺,情慾生活,貪,之後人的慾望及感官回來,心蒙塵了。怠惰。但是終究他覺悟了,所以回到河邊,開始與終了點。人與自然的結合,如自然般,人只要靜思,似河水般自明,亦可恢復本性。

舞蹈由河邊開始,正好是求道的開始與終結點,目次如下:

禱告 Ⅰ
聖河
禱告 Ⅱ
跋涉 Ⅰ
樹祭
禱告 Ⅲ
跋涉 Ⅱ
火祭
禱告 Ⅳ
起始或終結

剛開始只見一人在站在舞台邊,稻穀緩緩落在他額頭上,在舞台後方有一個人一直在整理稻穀,然後我們看到了芸芸眾生,他們在過河,他們拿者樹枝,慢慢開始了,這是一個有趣的故事,在地板上早已有稻穀彎彎曲曲排成河流,舞者次第出現,一會女性,男性,交錯,換位,樹枝的交接,似我們在這世間紅塵接受洗禮,不時又飄下掉稻穀,看者看者都忘了舞者動作,彷彿記得他們來來去去換了好幾次,在喬治亞民歌下,一切是如此迷幻,看者求道者,接受試煉,眾生換位,獻祭,拿起樹葉自傷,像極了乩童,自清,稻穀慢慢堆了起來,眾生躺在上面,翻滾,跪拜,趴拜,又一次獻祭,其中一場,禱告Ⅲ,舞者跳上由舞台後方洩下之稻穀,人生之險境也。出場時,時而快,時慢,群體出現,或男女相繼出現,
離場時或踏步,或慢步輕聲而行,火盆一而再出現,最後剩下一盆,眾生呀,求道心如此弱?也有樹祭。接近終場時,火盆漸熄,突然音樂大作,稻穀全場頃洩而出,像極了光明大現,至此而終,接近尾聲,舞者謝幕。今天有看到林懷民謝幕,算是頗難得說。最受大家掌聲是求道人,一人在舞台上接受稻穀90分鐘。

謝幕後,排穀者繼續排,一個由內而外的螺旋圈直到舞台邊,很多人在此時
靜坐沈思,我們也被淨化了。

此劇後台十分辛苦,要處理稻穀,剛開始是緩緩出現,後來幾百公斤稻穀要以千軍萬馬氣勢怒吼奔騰而下,中間時稻穀也要偶爾御風落下,乘風漫舞。配合者喬治亞民歌複音唱法,更是淹沒舞者於舞台上。配樂民歌也是十分動聽,在看本劇後我要去買此音樂。音樂與舞蹈真是十分契合。

去年雲門在中正紀念堂戶外公演正是此劇,可惜錯過。十分推薦此舞碼給沒見過的人們,我想此生我會再度觀賞!

狂狷藝行 水月

節目:水月
日期:1998.11.22
時間:14:45
地點:國家戲劇院
演出者:雲門舞集

      雲門舞集1998“零,靜之旅“第二個節目。也是這次新編舞碼,取自“鏡花水月總成空“的偈語獲得創作靈感。整個舞蹈動作則根據熊衛先生所創“太極導引“的原理發展成形。水月,水是動的流動,月是精神象徵。月光印照有形水上,是無形的精神與能量的流動被凸顯出來,太極,圓滿不斷,為動的意象。所以在太極中,動靜之間,圓圓不斷,產生剛柔必濟之象。

       此舞全場只見舞者在台上揮灑動作,似有形而無間斷,正符合太極之意,由剛開始一個舞者,一對舞者, 一群舞者,踏碎步而入,在飛舞間,只見每個人柔若無骨,一個游動的腰,全身似乎不在那麼剛直。只見舞者不斷在游動雙手,雙腳,全身無一不處在行的狀態。本來在上方有一個鏡子但是當第一次群舞者舉右手快步走出舞台,然後就一個獨舞者出現,後面布幕移開了,又出現一個鏡子。我才想出反射在鏡面上似真呼,總成空,真是用的好,我們如何得知我們所見為真?,女性舞者後,又是一對男女,男性舞者,又是群舞者出現,但是這次他們離場是緩步,甚至是滑步離去,這是什麼轉變?慢慢看者,正想說舞者水腰不錯,然後看到太極圓而不斷,一直如此就離神去想其他事,突然間舞者又進場了,這次滾在地板上,燈光一亮,有水在地板上,我怎麼沒有注意到,精神一振,又開始子仔細看,這是後面布幕全部移去,現出一個大鏡子,加上地板上水的反射,這時你所看到是一個很明顯倒影,而舞者慢慢由水中起來,雖說衣服全濕,但是我感到他們在新生,虛與實,很有趣對比,慢慢出去,又結束一場表演了。

        我慢慢感覺雲門以不只是舞蹈,他向劇場形式邁進,由家族合唱,照片與錄音帶,流浪者之歌的稻穀河,水月的鏡與水,看報紙有說這場有兩頓水,要鋪撒在地板上,而且是流動的水,音樂漸小聲時,聽到流水。地板上畫有一個圓形。

       在觀後有在想舞蹈動作的意義。突見在節目單中有篇林懷民先生口述短文,“藝術是稍息,不是立正“為何一定要追求意義,我們不是評論家,如果想做一個評論家觀眾,則在觀舞時,會有很多掙扎,一直想把舞蹈分解,

如此會使腦袋負荷過重,失去觀賞的原始意義,就是enjoy enjoy

去感覺他,沒有所謂懂,享受他,享受一種心靈饗宴。

LET‘ENJOY
LET‘ENJOY

狂狷藝行 cat音樂劇

節目:cat音樂劇(日文)
日期:1996.7.17
時間:18:30
地點:東京都 品川車站 東口旁空地,TOYKO,JAPEN
演出者:劇團四季

節目:cat音樂劇(英文)
日期:1996.9.27
時間:19:45
地點:New London Theatre,London.England.U.K.
演出者:Really Useful Group LTD.

        在船上服務的額外福利是可以不定時欣賞到各國表演,剛調定期船,又知道本船停泊東京港,真是很高興,所以先是如同一般觀光客。到東京就去秋葉原,皇宮外,新宿,或是其他有名地方,也去吃日本料理。第二航次到東京,照例先出港口搭公車,到品川車站,換鐵路到東京車站,然後才去玩。可是回程到品川車站時,看到有“貓“劇表演海報,就按圖找下去。居然就在車站附近,真好,拿了宣傳單,並希望下航次靠港時,時間剛好,能讓我去欣賞本劇(靠香港就是時間不巧,所以都沒有能去欣賞“悲慘世界“)。
       第三航次,按時刻表,晚上靠東京,一早出發。可能沒忘了,我想。不料船行順利,早一天到港。外海拋錨做工,結果是靠港就沒有工作,真是天助我也。第二天中午靠碼頭,我到劇場前已經三點,午場已過。就買晚場。先去逛,回來附近吃烤肉餐。非常興奮,就進場觀賞,很多人,而且很多像是學生。就開始欣賞,前面看到一個圓形的劇場,佈景上一輪明月。群貓進場很特殊。他們臉上帶夜光鏡,趁者全場關燈時,由前後及左右門進場,立刻吸引我,然後就到舞台上趴者。等者音樂響起。

        音樂響起(在以前我沒聽過)所以我很高興聽者,然後下一段,圓形舞台轉動,朝向觀眾,一個個貓開始動,然後我聽到他們開始唱。我好高興。

        但是我沒聽錯吧,怎麼是日文,怎麼沒人告訴我是日文板“貓“,我看了一下宣傳單,她沒有寫日文板。當場錯愕,我太笨了,就像在台灣在舞台劇上也不會標國語演出,但當地人會知道,那真是鴨子聽雷,好吧既來之,則安之。就專心看舞台,群貓表演,那時我就決心,回台要買CD,然後將劇情全盤了解。看這者貓,一個個出現,先跳群舞。說明他們是貓族,喜歡在夜空下跳舞,之後是說明貓的名字,這群捷利貓一年集會一次,所以他們邀請每一個貓。有老甘比貓,是個保姆貓。接下來我一直以為他是貓王,好帥,又高,動作好棒他也是個好奇貓很調皮,狡猾。然後出現一下棄婦貓(又稱美豔貓),看她裝束,就知道美人遲暮,之後,富貴貓,每個貓已他為榮。鬼馬雙貓頑皮又喜歡惡作劇一對貓。然後最重要貓出現了,老爺貓。之後就是一段美豔貓,中場前,名曲memory出現。當然懷有其他貓,而且每個貓還都有名字,但是他們都是一段段表演,沒有出現在主戲上。

       上半場因為鴨子聽雷有些悶說,但是還是很好看。休息一下,買個紀念品。

         然後下半場,那才是感動,感動。一開始,老爺貓開始回憶快樂。後memory一段說明月光下,以回憶引導找尋快樂的意義,人生又開始了。又開始介紹貓,劇場貓。這是就出現一大堆道具,而且厲害是就原來放在舞台上,群貓拿一拿就成很有趣劇場說。之後整個天空掉下來,成了一艘船,航海貓和他女友熱情貓出現,這戲很長,我也不太記得好像是海盜來襲,航海貓就over。下一場也是很可觀,很多貓出現,那起輪子,席子,木爪,還有些其他道具,居然組成火車,鐵道貓出現,然後就邊唱邊動車輪及整個機關車,太精彩,還有嘟嘟。

        下一部,惡貓出現,犯案不在現場,而且可以進出舞台,(可能在設計是就有捷道)記得一會在我座位旁牆上,消失後一下就到舞台上。然後奉他命,兩個貓就劫走老爺貓,真令人擔心。這時偉大魔術貓出現MR. MISTOFFLEES 他表演才多,一會要跳踢躂舞一會要跳竹竿舞,然後最後出現一個魔術,老爺貓出現,好感動。全場歡動,熱鬧好久。這時美豔貓出現,遭群貓排擠,又是一個MEMORY悲泣動人,雖說是日文板,可是那個音樂好動聽感人,老爺貓接納他,兩人一起登天。在上面老爺貓唱出貓族心聲。就是終場了,饗宴。

        九月因朋友之邀。又去倫敦看此劇,發覺我喜歡日本版造型,比較沒那麼多彩紋,偏白色系,但是英國貓王是黑色說。日本貓王比較亮,至於舞蹈,記憶混淆,也沒有比過,都是都很精彩。日本貓最後終場有到觀眾席與每一個觀眾握手增加我對他的好感,此劇熱鬧精彩,而且舞多,適合初次觀賞者,也適合每幾年去重溫舊夢。

狂狷藝行 南管情境音樂會

節目:南管情境音樂會
日期:1997.6.7
時間:19:30
地點:國家音樂院演奏廳
演出者:漢唐樂府

        有時偶爾偏離正道會有意想不到好處,我平常會選一些不常出現的樂曲演奏,就像這個南管-原以為是一種古樂器,沒想到是一種樂曲形式,千年古樂,不繁複,樂曲單音多,而且也沒有所謂現在交響樂團哪麼多樂器組合而成,甚至有些簡單,但是有趣的是,今天我居然注視好久。可能一方面是穿唐裝。也許只能用綿密小雨,如哭如泣。但並非太悲來形容他。今天主要是以王心心為主軸,至於曲目部份,因為我已丟掉節目單,所以沒有記錄下
完全資料,但是有幾個節目,一個是琵琶,三絃,洞簫,二絃。為協奏曲,一個是王女士單奏琵琶,亦有她單獨表演拍板,這個樂器很有趣,可以合擊也可以在雙手個拿一對,不過屬於慢板拍擊的樂器。然後有古箏或是古琴伴奏,在接近尾聲,王女士已唐裝扮相演出南管戲,山險峻。“昭君怨“中一段戲,這唱得使聽者動容,我差點掉淚。古音委婉而哀怨。其有已也。

        在表演前由台大曾永義教授致詞,他在台灣鼓吹挽救古樂曲-南管,同時他也是王女士與他先生結婚的媒人。雅樂好美,但可惜了解人少,多半是學院出生,或愛好者。難怪今天觀眾相當多,但年齡偏高。大家應該來提倡他吧,也多欣賞古樂之美。

狂狷藝行 爺爺的房間

節目:爺爺的房間
日期:1997.4.8
時間:19:30
地點:國家戲劇院實驗劇場
演出者:故事工場劇團

        現在來點輕鬆的,一個有趣的舞台劇,原名 Marvin's Room是談愛與關懷,作者是一個慢性病患者家屬(或是一個愛滋病患者,因為節目單丟了,所以記不得),他很了解慢性病家屬感覺。然後寫出此劇本,自己導演,在百老匯推出此劇,賣座不錯。本地劇團將演出。

        此片也拍成電影,“親親壞姊妹“內容主要是一個家庭有長期患者,姊姊一直照顧者爺爺,有一天他被通知患了血癌,須換骨髓,這時只好求助於長期在外作理容業的妹妹,她也一個太保兒子。請她回家,並請她同意捐骨髓,同時姊要求妹,要負起照顧爺爺及智障的姪子,如果她手術失敗的話。中間有姊妹對話,談到個人曾喜歡對象。全家(姊妹,小太保,智障)到遊樂園,姊姊昏厥的高潮,妹妹由原來不願意與家庭有來往,到她願意照顧爺爺,劇尾已一家人在爺爺房間玩閃光遊戲。小圓玻璃印反光到牆上。此場由姊到醫生那接受檢查開始,劇場導演有試圖穿插些笑料。但是我個人印象不深,此劇實驗性不強。但是有時最易懂戲,可能是最好入門戲。

        此篇有趣在於她換幕時,只關燈不拉幕下,所以我們實際上可以看到舞台的變換,好像實驗劇的手法,一直提醒觀眾,我們是看戲,戲是戲,我們是我們,舞台前場與後場是不分。當然此劇在主題上有被批評,太過強調善惡二元論,有違舞台劇實驗精神。在現代文明下人與機械無異?但後現代我們機械文明也漸失機械性,所以愛與關懷再被提起,為何她要再人間消失?也許是作者要我們反思吧!

狂狷藝行 家族合唱

節目:家族合唱
日期:1997.9.27
時間:14:30
地點:國家戲劇院
演出者:雲門舞集

(摘自我的日記,因為影像已經模糊,所以只留下些許殘存的文字記錄)
  中午去看雲門:家族合唱,反而是在數天之後才看完Menu的我,才感覺出舞蹈、舞台設計、配樂,均是一體的。

  只有表演中國的題材才能出國表演,當出現王船、南管樂、厝、乩童,我就在想:中國人運用中國的素材是不平凡的。

  而且今天也在想:如果直接去探求每一個舞者他手腳動作之意義,是否會對於動作的解釋太多了一些,而忽略了自身的感受。反而是由多個眾舞者一致的動作、不同的方位去瞭解意義,會更有趣。

  依據 Menu ,有一幕舞蹈,標題是”洗澡”,但有趣的是,我覺得他們是各組人馬在跳躍,洗澡的動作有-弄頭髮、拋頭髮、動一隻手、跳躍而下。上場尚不易,但游泳易懂。(這
一句話是我以前的日記寫下的,現在我回頭看,自己也看不懂究竟在寫什麼?)

  還願或全身被黑衣包住的表現手法類似政治受難。

  最後一幕,人們喪失了根,懸在空中(沒有立足點),然後出現神轎、王船,是否是一種代表土的力量?前一幕,解嚴前刷牙的動作(似威權統治)很有張力。如照片、錄音放出、力量很強的舞,最後厝的出現,代表只有家才是復興唯一的力量。

狂狷藝行 契子

契子

        凡事都有一些因緣,緣聚而成,緣盡而散。流存在我們心中只剩下,小小記憶和一些副產品吧。看過米蘭。昆得拉,“笑忘書“的人們,應該不會忘記,她對信的回憶,只屬於她,不容他人褻瀆。另一部“緩慢“,談到遺忘的程度與記憶的速度成正比。

        今天緣起很有趣,一天我在欣賞崑曲時,一個鄰座老先生問說,你們是學生吧。可能我看起來年幼吧,雖然我又再度是學生。我在這幾年來,觀賞戲曲表演,都為年齡較高先生女士們,就算有一些年輕朋友,多為藝術學院,或其他相關系所學生。甚為感嘆,如果說這些是廟堂藝術,那麼我們民間藝術欣賞人在那。我喜歡去看各式表演,如果有緣能得見民間藝術那種自由狂野生命力,那也是很好的。但是在電視強勢文化下,在祭典中常見八家將宋江陣,也已式微,表演者也當例行事,交代而已,已無那種敬神如神在,哪種氣勢。

        人在生命中總有留一些東西,這麼幾年來,沒有什麼事業,沒有兒子,妻子,房子,僅有一些歡樂的回憶。但是時光流逝,當事件在歷史中已成慣例時,那也沒有什麼重要,所留存也只有個人記憶。很多文豪都將他們的回憶記下,如吳爾芙“航向燈塔“,毛姆的“人性枷鎖“,普魯斯特“回憶似水年華“,喬艾思的“尤里西斯“等,他們或取生命中苦難,或對自己身分的認同,或是對故國的追憶,留下不朽作品。我在看戲中,慢慢的也看到真,善,美。那天心有感悟,決定寫下多年來看戲一些感想,踵武前賢,將自己記憶留下,但又恐自己文筆不足,只有說是野人獻曝。

        目的有二;希望能藉由我一個愛好者,由以前矇矇腫腫的摸索,但一無所知的去追求,慢慢就注意到一些戲曲的感受,心中累積了一些映像,希望能引起大家共鳴,如此更多愛好者,也是我願望之一,同時能有更多同好貢獻心得,才是大眾之福,也許有人說,非專門文字者,或認識不多,不敢下筆,難道哪些我們所知創作者,沒有經過我們現在過程嗎,所以個人小小一步,喚起大家對藝術愛好,才是重要。

        同時感到年華不在,這次藉者寫這些個人觀賞心得,將時空重回逝去的時光,也算對歲月有些見證吧,現在不寫,以後還有何時像現在一樣閒,所以為過往記錄,更為未來鋪路,同時在寫作中,慢慢磨練自己如何能將一些抽象意念,形之於文字,這可能也是一種考驗吧!

        預備不定時寫一篇心得,希望一星期兩篇以上,累積於星期五發表,這些內容有京戲,崑曲,徽戲,古典芭雷,現代芭蕾,現代舞,小劇場,一班戲劇,演唱會,國樂,西樂等,預計有20篇以上。

如果你和我一樣感動於表演藝術時,歡迎討論。如果文字有什麼不妥,

也請通知本人。謝謝。

狂狷藝行 開錯門中門

節目:開錯門中門
日期:1997.1.24
時間:19:30
地點:國家戲劇院
演出者:果陀劇場

  今天的故事,依 Menu 來看,為一 SF(科幻)劇,我最近對所謂信息傳遞轉移論發生興趣,如果回到過去,改變過去,則回來後,對以前所有事物記憶,是如何改變呢?時空傳輸?

  本劇主要設定是在房間中有個時空門,可以回去20年,但當再進入,只能回到現代,所以需要在那個時代再找一個人進入時空門,則他進入時再退回20年。所以說,如果要回到100年前,要找四個人接力去完成此事。「個人倒回去的距離有一定的限制,例如20年,如果我們希望回到莎士比亞那個時代,我們必須組成一支接力隊伍,每20年由不同的人接棒。」

  在2016年一個臨終之人招來妓女,說明他同夥人如何連續謀害他2任老婆,此時同夥人出現,妓女躲入門中,剛好回到20年前,同夥剛要謀害第二任老婆,她要如何說服老婆?再入門中門,去救20年前第一任老婆。如此一來,可能三世均在中間那世會合,過去,現在與未來同時存在。改變過去即改變現在,改變現在,即創造未來。過去是否等同未來?

  當然劇中充滿緊張、刺激。命運是否改變?

  不論結果如何,我個人不欣賞這種稍嫌誇張的表演,但是看表演不是也可刺激我們思考嗎?

狂狷藝行 市村萬次郎歌舞伎台灣公演

節目:市村萬次郎歌舞伎台灣公演
日期:1997.9.13
時間:14:30
地點:國家戲劇院
演出者:市村羽左衛門等

  紫藤花精,當妳在一片黑暗之中,看著舞台,突然背景全白下,看見一片紫色的花垂落下來,那種感動是由心而發出的讚嘆,驚豔,美極了,賞心悅目,讓人的整顆心都柔和了起來。
  歌舞伎 Kabuki For Everyone.

  日本人對推廣自己文化上做很多行動。在主要戲目開演前預先介紹,在舞台上當場表演如何化妝「女形」,同時搭起由16部40吋電視組合的電視牆。以中英文介紹,很有趣。

  歌舞劇「忠臣藏」一個一群武士為主復仇的故事,很長,今天只演出一段,看著女形(乾旦)演出,那種滋味,不是女人演〕出可以比美。

  下一齣舞,藤娘,美美的佈景,加快速換裝技巧之歌舞,令人印象深刻。

狂狷藝行 韓德爾神劇【彌賽亞】

節目:韓德爾神劇【彌賽亞】
日期:1998.12.19
時間:19:30
地點:桃園縣中壢藝術館
演出者:臺灣省立交響樂團&台北世紀合唱團

  重複產生力量!

  對觀眾而言,每一次欣賞表演都是第一次;對我而言,這是我第一次聽神劇,一種宗教的洗滌吧!

  重複產生力量,多虧了主辦單位事先準備好了 Menu ,我聽著歌詞,對著 Menu ,產生無比感覺,每一首歌均是簡短的主禱文,但是藉著四部合唱,女低音、男高音、男低音、女高音,重複不同唱法,甚至尾音拉長、尾部變音,太美了,一種因重複相似而少許不相似,近似相似的唱法,讓人產生共鳴而不失新意,哈利路亞-讚美主,歡迎主。

  Hallelujah! for the Lord God omnipotent reigneth.
  The kingdom of this world is become the kingdom of
  our Lord, and of His Christ;and He shall reign for
  ever and ever.
  KING OF KINGS ; AND LORD OF LORDS ; HALLELUJAH !

  四部一直重複 Hallelujah,當聽到KING OF KINGS ; AND LORD OF LORDS ; HALLELUJAH !

簡單,但是驚人,真的是非常感動人的音樂。
  插曲:中國人唱英文,有時聽來有些奇怪,男低音宣敘調第一次吟唱時,就讓人覺得咬字好生硬,但是後來再唱其他曲目時就比較好些,所以我想可能是一開始的時候太緊張的緣故吧!
  專業:居然看見樂隊在演奏中間閉目養神,當真無聊至此?
  安可曲:哈利路亞,每次唱到此曲,全場觀眾起立致意。
  我們迎接主!

狂狷藝行 1998年耶誕音樂會--哦!聖善夜

節目:1998年耶誕音樂會--哦!聖善夜
日期:1998.12.25
時間:19:30
地點:國家音樂廳
演出者:國家音樂廳交響樂團

順著青澀的嗓音,流露出一片白色的聲音,天使報佳音,歡樂的季節。
順著吉他的空寂,大地顯出一片茫然;我存在乎,反省的時節。
順著哈雷路亞的禮贊,看到了人們崇敬主、讚美主,聖恩的季節。
順著熟習的樂章,看著陌生的人們,不禁熱絡了起來,關懷的季節。

一再著起伏,不同的樂音,不同的心情,何者為真實的我?
每一瞬間均為真實的我,抓住每一刻而不可得。
時光飛去,韶光易逝,一顆心永遠不變--真實的我!

狂狷藝行 威爾第歌劇“茶花女“

節目:威爾第歌劇“茶花女“
日期:1998.12.27
時間:19:00
地點:國家戲劇院
演出者:台北市立交響樂團

一個好位置,事前有預習,當天有休息
造就好感覺,全在人與地,所以全神觀
台上唱高音,聽眾多享受,惜字幕未定
眼睛看字幕,耳中聽音樂,可惜易分神
何不閉下眼,舒躺看椅上,享受風中泉
歌舞各專門,不易集一身,各將才華顯
男女各音高,配角亦出色,更有眾綠葉
舞台變化四,多人一放上,自顯空間小
音樂多動聽,悲劇亦無彷,更顯於遺音
歡樂去觀劇,心情隨起伏,今日更受豐
來日更堅心,願普羅賞析,多人交心得

狂狷藝行 Grease音樂劇

節目:Grease音樂劇
日期:1996.9.30
時間:19:30
地點:Dominion Theratre,London U.K.
演出者:Dominion Theratre etc.

狂野的音樂,突發的音樂
同儕的壓力,一個追求自我的女性
現場與舞台的氣忿,舞蹈自然而生
A go go ,搖滾,學校間男女追求
熟習的60年代音樂,這就是本劇

狂狷藝行 美國帕金斯舞團

節目:美麗,敏捷,青春---美國帕金斯舞團
日期:1993.6.10
時間:19:30
地點:國家戲劇院
演出者:帕金斯舞團

這節目算早年剛會欣賞舞蹈時,印像非常深刻的節目。
當天舞碼如下
信封
命運
捕捉
睡的研究
納辛多門(誕生)

身體無限的舞動,似輕鬆而緊繃
我看到了,一群小懶人在地板上竟只有睡
好神奇,睡是那麼輕鬆,可是好有趣
每個人都這樣嗎?

一個光影,好多光影
是複製吧,為何無聲
懸在天空的,當不是神吧?
人力至此,神乎其技

狗狗不要走
不要你的齒,咬壞信封,好嗎
我給你骨頭,你將信給我
不要,不要,我不要與你搶

輕鬆可以嚴肅,正經也是遊戲
不是嗎

2015年7月27日 星期一

狂狷藝行 與非洲共舞

節目:與非洲共舞--西非幾內亞渥司舞團--WO‘SE
日期:1997/06/10
時間:19:30
地點:國家戲劇院
演出者:西非。幾內亞渥司舞團 WO'SE African Dance theatre

        剛開始看到節目宣傳單時,好高興,想說終於又聽到一種原始振奮人心的鼓聲。
忘了聽過那次表演,一直對哪種連續而有力的鼓聲心有獨鍾;它會使人心中亢奮,產生一種莫名快感,也許也是因為鼓聲,簡單有力,與人呼吸節奏相合。好像在朱光潛先生“論美“中有說美的外在形式與人內在頻率相合,產生共鳴。這也是我們每個人不一定會創作,但是每個人都會欣賞的原因,只要用心!

        因為以上緣故,我這場票還購買相當高價,好像也是因為經驗,所以哪天我是很早就到國家戲劇院,慢慢的我突然感覺,台灣觀眾好像對欣賞角度有所偏頗。似乎在主流為主(以芭蕾為例。奇怪為何到現在為止都是已單場單人或雙人舞為主,很少有群舞,或我們不熟的舞目呢?)或是以名氣為主,好名者不少說,但是藝術發展也是需要附庸風雅者,但是這一場好像就沒有得到這些人垂青說。

        此劇團是以非裔美國人為主,此樂團主要是以非洲舞蹈及西非幾內亞民族
舞蹈為主,看過團員及藝術總監介紹,他們以舞者與鼓手組成而且大部分有接受美國打擊樂器鼓或是古典芭蕾及其他專業訓練。特別是舞團名稱WO’SE是非州第一個城市名稱,後來希臘人將此名稱WO'SE 改為Thebes此名代表非洲原始與傳統,而此樂團也以非洲舞蹈演變代表自居非洲人深信,舞蹈和鼓樂是潛力無窮的生命,不論在成年祭典,在戰爭中,或在和平的歡樂節慶裡,歌頌生命,由生命。舞蹈內容從搖籃曲,民族歌謠,豐收慶典到舞蹈內容從搖籃曲,民族歌謠,豐收慶典到舞蹈內容從搖籃曲,民族歌謠,豐收慶典到送葬行列,他的舞蹈節奏響應者人類心靈狀態的起伏。

        所以此次所排節目以祭典和豐收為主,上半場是豐收,分別有母親之歌,
康康巴舞(konkonba),索利之歌(Song of Soli)在大鼓拍擊下,手舞足蹈有時扭動身子,扭動屁屁,踏腳,表示歡樂。在母親之歌中,有兩個小孩子出現,豐收中,小孩慢慢離去,母親自然會擔心,小孩如果生病時怎麼辦,誰替他們擦拭眼淚。康康巴舞示豐收之舞,以水果獻祭祈求來年豐收。
        索利之歌是一個成年禮的儀式,母親在旁站立,他們內心是掙扎的,因為小孩長大之喜,但是也懼怕他們的遠行。這段讓我想到坎伯在神話學所說“成年禮是一種社會認同,心裡成長的儀式,大部分是經過痛苦,折磨,要完成一些英雄事蹟,如此就像人生的一種考試一班,在心裡層面上,自我認同,同時社會也接受自己為成年人,這個才是成年禮最重要含意“在台灣,男孩通常是通過服兵役為一種成年禮,我就不知道,女性在初經算不算一種成年禮?

        下半場是儀式,有索利巴舞(Soliba),古若法利亞之歌及卡薩舞
(Kurufallia/Kassa Dance),孩子們的洗禮,在下半場節目中,小孩主動參與祭典,不似上半場在舞台一角,自玩自己,接者是祭師,女巫師給孩子們祝福,然後是洗禮,之後,就是終場了。
        好喜歡那個鼓者,用雙手拍擊者鼓,時而慢,時而快,一種愉悅而樂天氣忿。
就像我們常說非洲人,樂天知命,可能這種樂器也幫助他們渡過人生吧,慢慢的一個個鼓聲,介紹各各舞者。鼓聲也是一個原始的吶喊。舞蹈上以手腕配合手臂揮動,腳快速移動,而不太有腰身配合全身跳躍,轉動動作也少說。
        這可能是動作變化不多主因,既較原始。同時在表演時,有點像即興演出,在祭典前後,會模仿人們日常中隨性交談,我看到不只是一場演出,而是生活的祭典。安可時更是將祭典精神發揮,平常是不會有機會上台的,舞者邀大家上台去跳舞,再人少的情況,我突然覺得我們今天是來參加一場祭禮的旁觀者。

         這種經驗也是很難得說。

狂狷藝行 Midievil Time(Dinner & Tournament)

節目:Midievil Time(Dinner & Tournament)
日期:1996.7.2
時間:night
地點:Buena Park,California U.S.A (neae Los Angeles)
演出者:商業固定演出

為何介紹這個經驗,我們也許認為,只有那些在大廳堂才算藝術,非也。經過一些包裝。藝術和商業可以共存,實際上在美國,一個資本主義發達國家,這種節目結合晚餐與表演是可以讓一家人,快樂過一個晚上,何樂不為。

那天我早上想去遊樂園玩,不過因為Duty在身,只能接近晚上出去,剛好在yellow page 看到這個節目,所以就請伙食店順便送我去那(實際上是我們福利之一,我們買菸酒,他們提供一些額外服務,像接送船員去超市購物),如果要做taxi可能由港口到那約35-40美金,門票32.95美金,好像還好,看一場馬術表演,加一餐(是不怎麼算好吃)一個烤肉,一個大雞腿,飲料,烤洋芋,還有沙拉。

廢話少說,說正題,我們可以由節目名稱(也就是他們招牌)知道,那是中古世紀,我們會連想到什麼。城堡,還有?武士,對了,這個節目與武士有關,既然是武士自然有其他物品,最重要就是劍,馬。其實馬才是重點。整個節目以馬術與騎士對戰,比賽為主。其他事項是環繞於他們。但是這個節目沒有魔龍,當然沒有公主。是以evil為主,他們對抗 evil spirit,中間穿插馬術表演,武士競技。

節目流程是這樣,一開始國王出場,少不得要閱兵式一下。所以你又看到一堆士兵,五研六色,然後他們主人一共有六個武士,分別以紅,藍,白,紅黃邊,綠,黃色為分別為代表。每個武士所使用武器也不同。之後就開始馬術表演,像什麼躍欄,騎士刺環,繞場等,之後,國王在眾星拱月下出現。我們看到的是一種熱鬧氣忿,觀眾在國王進場時還要起立致意。同時我們要向陛下歡呼,一直到國王定位,然後宣佈開始,我們的餐才送上來,這時我早已昏頭,飢腸碌碌,哪有什麼斯文可言,像中古時人一樣,用手抓食物來吃。接者evil使者出現,宣稱領土,下一場就是重頭戲,個武士相繼出現,接受封地民眾歡呼,也許我要說明一下,場子為方面馬走,都是沙地,外面成橢圓形,像操場一樣,我們就一排排靠近中場,當然後面較高,像運動場觀眾席一樣,我被分到黃武士,有什麼為證,一個黃色帽子,有點像burger King帽子,有點可笑說。然後武士歡呼後,他們就開始抓對廝殺,先比貫環,丟標槍,擲旗。然後就見生死,比衝刺,武士落馬後,拔劍,那就不在話下,這時觀眾又有參與感,大家為領主加油,我是不知道由什麼樣安排,不過黃武士很快就over說,然後武士被殺最後一劍時。觀眾大叫kill him真是人性本惡說。然後就是勝利武士出現,這也是熱鬧說,他要繞場,接受歡呼。然後他國大使獻寶。好像是舞蹈台。可能是安排用以緩和大家情緒吧。
最後武士與邪惡黑武士大戰,當然是凱旋歸來說,武士然後在場中選一個女性,武士會獻花,The Queen of Love and Beauty 我都想被獻花,有一種興奮說,好像武士願為我而戰。我是皇后之愛,和美人,哈哈。到此結束

問我的感想,所謂主題式遊樂園,它也算,場地外表像城堡,自然服裝,
道具也是設計過,我們進場時,牆上是武士徽章,各式用品,中間打鬥也是
很有趣,哪有人打鬥那麼刺激,還戰鬥力奇強說,落馬後,再打時還戰力很強。
散場後,皇后,國王會出現,很多人都風湧去合照。然後有馬房,打鐵店,盔甲等。當然賺錢為第一優先,我進場時就依序要和皇后照相,飯後,它將作成紀念冊在賣,我也是猶豫一下才買,7 美金,當然城堡內也有些紀念品販售,。那就各憑所需。整個氣忿很熱烈,可去看看,不過要去看表演,早到表演場,會坐前面。更有參與感。

2015年7月26日 星期日

狂狷書行 老師的提包

   

“老師的提包“一書,也不厚,字大,行距又寬,才250頁多,可以當作假日休閒之書,大約花兩小時就可以輕鬆讀完。雖然只是一本輕鬆的小說,但是也不可以小噓本書,作者小說獲獎無數,連這本書也獲得日本谷澤潤一郎文學獎。

如果單純以小說故事內容而論,本書只是一個小小的黃昏之戀,同時呢不巧也是個師生戀,但是與一般言情小說不同,這本書絕對沒有什麼生離死別,家人誓死反對,朋友挺身相助等情節,也不過就是在畢業後二十年,在一個小酒館巧遇老師,更妙的是兩人居然同時唸出同樣的菜單,說巧也不巧,但是故事就是淡淡的,沒有什麼很巧妙的對話,後來愛情的發展更沒有戲劇化的情節,那麼為荷會得獎?

因為本書十分真實,現實的人生中,太多網路愛情小說都太喜歡使用巧合,可是呢,因果關係就交代不清,也有太多太多的小說,太過強調對話,反而忘記了小說吸引人的第一因素,情節引人入勝,對話嗎,不是太有學問,例如翼手龍與小青蛙,就是對話看來十分好笑,例如第一次輕密接觸,雖然說現實世界中男人總是喜歡展露自己的才華或是裝作十分幽默有趣,但是畢竟凡夫俗子居多,對話只是一個點,如果沒有持續的情節,那只是充分顯現作者的賣弄。很多言情小說,那情節也真是太過戲劇化,不是沒有看見愛情的滋生與進展,要不然就是毫無來由的愛與恨,彷彿只有這種火熱的情節才是愛。或者其兩人之間的愛情觀念薄弱,或是無法彰顯男女主角的個性,而由情節之中,可堪玩味之點不少。

但是以此書而言,書不厚,但是好像看不出談戀愛,只有在接近尾聲時,點明兩人在一起,但是就是因為感情發展之十分緩慢,反而可以看出老師在考量自身年齡,年齡差距,身分地位,以及種種外在因素之下,內心之變化與細火慢墩的細膩度。

如果說沒有喜歡,哪麼老師怎麼會知道月子的家裡的電話號碼?

如果不是深思良久,又怎麼會慢慢的說出“我們來約會“這句話,如果一個心儀的人,突然之間,打電話給妳,只是說出這句話,那妳的反應不傻了嗎!

已經不是年輕人,但是經過多日的交往,也會發展出一直若有似無的關心與思念。

如果不是喜歡,那麼為荷多日不見老師的月子,會主動到老師家,難道只是探望老師的病情?老師按鈴未應時,又多滯留了十分鐘之久。這是什麼表現?

書中最關鍵的提包,那更是有趣了,書中提到的次數應該不超過五次,一次去採香菇,一次去島上,還有最後,老師往生後,指定將此送給月子,那麼其中為荷這麼強調提包?個人推測,在人與人交往之間,必然有些事物屬於兩人共同之回憶所謂睹物思人,雖然書中介紹之活動不多,但是不管是一起出遊的採香菇,代表了初戀,或是一起去島上,拜望老師亡妻之墓,不僅是一種宣示與告知,更是定情。

如此重要的典禮,都是在外發生,所以提包就是一切了,雖然老師往生後,只留下空無一物之提包,那麼正由於無,所以反應了一切美好,然否?

人與人交往之間,名字只是一種稱呼,但是稱老師反而稱呼較其本名,更為親切,不僅是兩人之間關係之代表,也是一種關係之無限延續,不然為何不是漢字之老師或是使用平假名,而卻使用片假名的老師?在由老師之子口中,聽聞到老師之名(雖然早已知曉),但是就是感覺很見外,因為一切關係皆以消失。

生活中有太多事可以見微知著。

印象最深的是在採香菇一節,月子說到一直看不到老師,因為老師走的很快,明明就在眼前,但是為荷消失於森林中,但是仔細尋找時,老師就在眼前,為荷月子就是知道老師在她左右兩側呢?這是因為安心或是一種特殊的心靈感應?


最後一節特別提到沒有和老師有過肌膚之親,雖然老師年紀大了,依然堅持說,與年齡無關,身體的接觸是很重要的。

一段有趣的故事,卻不需要大肆宣揚兩人之間情感之電話,淡淡的筆觸,藉者不斷吃火鍋與喝啤酒之間,也可以看到兩人之本性。這些可能就是日本文化的特色。
如果是楊照與唐諾,會怎麼寫這本小說著評論與導讀?大家不仿猜上一猜?






















個人以為,如果是楊照先生,可能以日本老人或是日本女人的生活談戀愛的本質。
如果是唐諾可能各種不同的喝酒文化,導致男女之間友情與愛情之發展為題發揮。

狂狷書行 奈米科技與微機電技術



奈米科技
馬遠榮/著
商周出版
2002/04/23
180元


微機電技術
張志誠/著
商周出版
2002/07/29
260 元

人類都有個夢想,那就是控制萬事萬物,大至銀河星雲,小至點滴微物,隨者科技的發展,我們可以控制的物質尺度是越來越小。由米到千分之一米就是毫米,然後到百萬分之一,約略是細菌的大小,現在已經到了極微細的年代,為了眾多的理由,我們必須開始使用他們。

台灣的產業,最成熟也最為人所稱道的就是電子業,其中以晶片廠成了國力的象徵,由上游廠商的晶圓生產,物理光源照射,化學蝕刻技術,封裝廠,整套測試流程,不管各種周邊支援設備,原材料,以及各種工作know-how的累積,都已經非常成熟,現在也應該準備下一代的主力產業,一方面轉移成熟的技術,另一方面另創一個經濟成長的契機。

奈米技術與微機電系統,通常就是被人一起提出來,這是因為他們兩個目前都只是市場導入期,市場尚待開發,同時很多技術仍待發展,所以潛力無限,但是最最重要是他們都可以由現有的晶圓產業轉型再發展,而成,這兩者有何不同?

個人以為這正好是晶圓轉型的兩大方向,一個是不斷的繼續縮小尺度,可操縱的範圍越來越小,由百萬分之一,慢慢進入十億分之一,這就是奈米技術,在這麼小的範圍內利用各種設備,將原子直接堆積成行,利用這個尺度下,各種物理性質與日常生活大小不同的特性,創造另一種新用途,奈米技術。

另一方面就是生產的廣度,目前只是製造晶圓,所有的線路雖然是一層一層累積成體,但是這都算是在一個面上建立線路,而微機電就是在現有的晶圓上,安裝各種微小的機械,例如泵浦。小閥(就是小水龍頭,可以控制流體的停止與流通)甚至可以裝設小型火箭,可以成為微飛行器,或是微衛星,這些都可能已經在設計中,更在不久量產上市。

如果有機會,可以看看網路資料,參考"奈米科學網","微系統與奈米科技學會"了解兩者之關係。

先談奈米科技,是否曾想過,未來的生活會是如何?科學家已大膽預測,21世紀是「小東西」的時代,而這個小東西就是奈米;奈米相當於百萬分之一毫米,如此精細的程度,勢必又將引發一場科學革命,因為它可以在資訊、能源、交通、醫藥、食品、環保等諸多領域影響我們,怪不得專家一再呼籲,若不儘快發展奈米科技,將成為落後國家。

作者馬博士具有奈米技術與介觀物理領域的學術經驗,能夠為廣大讀者帶來的就是透過謹慎的學術訓練,為奈米技術的方向作說明,更重要的是哪些是基本的觀念,想要更進一步了解的人隨時可以透過列舉的相關閱讀及利用廣大的網路。

對敝人而言,本書第五章最為重要,工欲善其事,必先利其器,這麼微小的物質,當然不可能用普通的夾持具去移動他們,更不要說奈米材料根本不適用於傳統的各種槌打,焊接,鑄造等工程,因為它就是講究精確,因為奈米材料是非常的對稱整齊,非常精細。作者介紹了顯微鏡技術,掃瞄穿透顯微鏡,原子力顯微鏡,磁力顯微鏡,掃瞄近場光學顯微鏡,穿透式顯微鏡,掃瞄電子顯微鏡,利用各種量子效應,操縱原子級材料的各種加工與其他應用。另外就是蒸鍍技術,如熱燈絲化學氣相沈澱儀,微波化學氣相沈澱儀,熱蒸鍍儀,分子束磊晶儀,脈衝雷射蒸鍍,潑濺儀,(這些設備也成被利用在長晶圓上,可見很多半導體技術仍可沿用於此)。因為台灣具備相當程度的操縱這些儀器的經驗,發展奈米技術,更是駕輕就熟。

第一次看這本書,實在覺得太過簡略,除了第五章之外,其餘全在描述世界的變化,即使它可能造成整體社會的演變,但人類社會面臨的變動,卻是息息相關,如書中所述之種種應用面,環保,健康醫療,甚至戰爭型態,社會變化。 但是都太過浮面,不夠精確,更加上作者是老師,可能很少講出這項產業的技術問題,而談及各國的發展,都如同霧裡看花,只知道世界各國有,我們不能缺席!與常人相關性太低。這就非常可惜。

雖然作者也曾說明,奈米科技在電子業的發展,應用奈米技術在醫學治療上的遠景與契機,也談到防止污染的奈米材料,不容易引人入勝!

同樣是商週出版社,同一系列,科學新視野,作者張志誠,本身是行銷經理,書中各種例證,例如微型麥克風,微型攝影機,各種感應器與致動器,微型飛機與衛星,都十分貼近人的生活。在說明完微機電之後,同樣也說了一些微加工技術,但是就沒這麼深入,但是在各種領域的說明上(如交通,通訊,光電顯示,醫學,生物科技,國防航太)談到各種產品及未來發展均十分詳盡。

最後談到產業的一些問題
1.製程尚未成熟.
2.與半導體製程不盡相同.
3.封裝測試成本高昂.
4.成熟的製造體系尚未成形,目前仍處於各家公司單兵作戰的皆段.
5.缺乏行銷能力.

綜合來看,作者對微機電系統的介紹頗為詳盡,其平實的筆觸使得一般人皆可輕易閱讀此書.書末的附錄亦有許多相關參考資料。

雖然我們不一定是科技人,但是瞭解科技也是現代人必備的常識。

狂狷書行 義大利童話

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本書的第一冊,唐諾的序言,談到失落的世界,一個鳥語花香的世界,在那人與人或是人與自然的關係是和諧,也許有暴力,戰爭,互相利用,但是善惡必有報的道理是適用的,可是到了現世,很多民間故事被改寫,分為成人級與所謂的童話,可是以英文原意fairy story 應該就是精靈故事,沒有所謂兒童版的意義。這也許是我們看這些童話的基調。

看過了格林童話,一千零一夜(可以算是阿拉伯及伊朗等中東世界的童話)再來看本書,立刻發現一個很有趣的現象,那就是敘述人的出現,在以前的眾多故事中,通常的故事開始是很久以前,結果是幸福快樂(也不一定,總是一個事件的結束),但是本書故事中至少四分之一會出現,他們過的XX得生活,與我無關。奇怪,沒頭沒尾與我有什麼關係,反正他出現,一個陌生的第三者,敘述者的出現,看了很久,原來以為是某個地區的特有結尾,可是看來又不像,不知是編者自己(卡爾維諾)特意如此表現,或是他所採集的其他文學作者寫的,不得而知。

小時候,很多女孩一定玩過穿衣服的玩具,必然是一男一女,配上有不同的衣服褲子鞋子,也許是風衣,也許是裙子,或是游泳衣,或是套裝,換來換去,也不過就是哪幾個型,當然民間故事也有類似的感覺,奇怪,媽媽因為某些事所以兩手被砍斷,結果到了某個神奇的水井,就長出來了。或是老公被搶,老婆,必然到處找,找到時,老公也許已經失去記憶,此時老婆必然需要通過數次見面,但是必然有老公的新新娘給老公下藥,所以連續數夜的見面,老公必然在睡覺,老婆必然會哭訴,直到最後一夜,老公不吃藥,於是情人團圓,那新新娘,為何要讓兩人見面,因為新娘總是可以掏出一個一個漂亮的衣服或是其他用品,以換取與老公見面的機會,故事相似,時間不同,用品不同,之前為荷結婚,又為荷離異不同。又總是有老公要老婆不在時可以去任何房間,但是就是不可以開禁忌的房間,但是好奇心總是戰勝守信,所以不幸的故事就發生了。各式各樣的故事原形,加上各種變化不同的基本故事發展情節,可以選A加上B加上C,也可以C在前然後是F,真是有趣極了,不但可以寫民間故事,看來言情小說也可以這麼做,生產小說。

可以由民間故事看出很多當地的風俗,在一千零一夜中,國王哈里發似乎很喜歡到處逛,微服出巡,所以很多故事的主角就是國王,可是這個義大利童話,國王的故事反而不多。又例如在義大利童話內數度出現砍手的情節,可是北歐童話就沒有類似的情節,這也可以討論是否南歐的刑法與他地不同。更有趣的是一千零一夜至少出現數次國王寵妃因為想與王子求歡不同,反誣告國王王子對她輕薄的故事,不知中國故事是否有類似情節?

童話,應該來說算是民間故事,很簡樸,通常故事很少直接說道德教訓,不過通常要勇敢,不畏艱險才可能得到珍寶。同時也宣揚信諾與照顧家人,當然也有不少是滑稽故事,敘述傻人如何得福,看來有使人相信天公疼傻人,沒事觀看,不但饒富趣味,也可以學習者自己剪裁看看,也許引發寫故事的能力。或是看看他人的故事,人生更多采。

【義大利童話】套書(1-4)
作者:伊塔羅.卡爾維諾 /著
譯者:倪安宇、馬箭飛/譯
出版社:時報出版
初版日期:2003 年 05 月 26 日
定價:1600 元

狂狷書行 書架



前些日子,我那可憐的書架因為無法繼續承受貪婪的主人不斷堆疊,決定夥同支撐柱一起罷工,結果書架的架子倒了,為此特別去傢具店買支撐柱,他們建議去五金行,也沒有,最後反而是老弟那找到了答案,用L型角鐵代替支撐柱,受力面積更大,支撐點由一個點變成兩個線,書架,不只承載了書籍,同時也肩負了找尋書籍方便,堅固,容量大等特點,但是我們平日忽略了它的存在。




其實不只我有這個困擾,在遠流出版的網站上也可以看到書架的討論。

http://www.ylib.com/class/topic/show1.asp?Object=gossip&No=3939




一個朋友借我看書架這本書,當然是以歷史的角度切入,由中古時代說起,以前藏書不多,同時圖書成了另一種權力的象徵,每次親近書籍必須正襟危坐,同時書架一方面是藏書的地方,一方面也兼具閱覽的功能,同時也為了防止圖書的偷取,書籍不得不加上鎖鍊,連到書架上,成了一個很特別的景觀。我們很難想像古代人,要看一本書是多麼的艱辛,不僅如此,那時沒有足夠的人工照明,必須仰賴陽光,自然書架也必須靠近更窗戶,同時書架的分佈也以取得最多的空間看書為主。歷史不斷的演進。




現代印刷術發達,以台灣為例,每年至少有五萬本書出版,如果圖書館每本書都收藏,那麼書架的最大問題反而就是,如果在有限的空間容納更多的書籍,完整的方便使用者找出特定的書籍。那樣之下,書架可以承受多少重量,立刻顯得非常重要,至少以個人為例,雖然鐵櫃可以支撐更多精裝書,大部頭的書籍,但是木頭書櫃才可以顯得有典雅的感覺,同時也不喜歡鐵櫃冰冷的顏色,結果就會出現上述的那個現象。實用與美觀不一定可以面面俱到。




書架除了存放書籍的功用,更可以看出個人的品味,你是怎麼堆放你的書籍,如何分類,不一定要有制式的書籍,可以在兩個磚頭之上疊木板,也是一個書架,更可以隨便將一堆書兩旁夾起重物,也是書架,這個器物限制的書籍的方式,但我們也可以創造不同的空間使用創造不同的使用特性,這也是討論書架這個小東西,意外的收穫,空間可以決定行為,但是行為也可以改變空間。







書架─閱讀的起點

The Book on the Bookshelf




作者:亨利,佩特羅斯基/著

譯者:薛絢

出版社:藍鯨

初版日期:2000 年 11 月 08 日 定價:280 元

狂狷書行 百年榮耀 下


文學獎

回頭說到給獎的爭議,議論,再多莫過於文學獎與和平獎。

文學的定義,本來就是眾說紛紜,遺囑中這樣寫到:“在文學領域,創造出具有理想主義傾向的最傑出作品的人“,授獎工作由斯德哥爾摩的學院來完成。

在諾貝爾基金會的相關條款中名列,文學為“不僅是純文學,而且也包括在形式和風格上具備文學價值的其他作品“ 。

剛開始瑞典學院,即斯德哥爾摩的學院拒絕此項任務,因為這等於是變成文學的世界法庭,但是當年秘書長認為,擔任此任務將在世界文壇取得具有影響力的地位,同時此舉也可能在文化角力場具有優勢。但事實果如其然,由於給獎的原則不斷改變,相當多的文豪,根本與獎無關,例如早期的托爾斯泰,易卜生,左拉或是中期的普魯斯特,吳爾芙,喬艾思等人。這些舉措皆被外界所批評,現在批評的主要將焦點放在世界文學上,究竟那些非歐美文字體系的作者是否可能獲獎?如非委員中有位委員了解漢學,同時翻譯高行健的作品,則二十世紀末中國人的文學作品也不可能得到此獎項。

理想主義,解釋不斷的變化,

1.早期的理想主義,視教會國家與家庭為神聖的保守主義,所以很多作家與獎絕緣。

2.一次大戰期間,主要抉擇就是中立,放棄交戰國的作家及其作品,但是反而使得那個年代的得獎者全部偏重北歐,成了狹隘的地域獎。

3.二零年代是高雅的格調,又是古典派。

4.三零年代普世利益,關懷大眾的作家容易出線。

5.大戰後,改旋易張,重視先驅者,主要以文學開啟風氣之先,同時在語言上塑造新的可能性者給獎,在八零年代之後大師較少得此桂冠,主要是委員會將焦點放在特定語言地區的先驅者,例如高行健,埃及的馬哈福茲,奈吉利亞的索因卡等人,為不同語系的文學先驅者。

6.另一個原則就是關注無名大師,幾乎是由八零年代開始實施此原則,君不見今年得獎的匈牙利作家因熱‧克爾特斯,國內幾乎無人熟習其作品,前幾年波蘭女詩人辛波絲卡等亦少人聽聞。更幾乎就是不可能得見其作品的中譯本,沒有名氣就等於沒有商業價值,很少出版社有此能力也願意出版這些得獎者的作品。

同時諾貝爾委員會繼續向世界文學成就獎前行,日本大江健三郎,南非葛蒂瑪,美籍非裔得主莫里森(t.morrison) ,不斷拓展文學的視野,得獎更使得我們關注到非歐美系的文學大師們,以及他們所描寫的特殊經驗,如殖民地經驗。

當然也有一些事與文學獎有關,如提名,遴選,國際影響力等本書也特別介紹,1953年文學獎頒給英國前首相邱吉爾,此點特別引人側目。

就此之後,任何政治人物任職時的作品皆被排除在外,畢竟諾貝爾獎太過受人矚目,任何聯想皆可能損及其超然立場。另外一種可能性發生於冷戰時期,俄國小說家索忍吉辛,及巴斯特鎳特(齊瓦歌醫生的作者)得獎時,俄國皆強烈抗議,前兩年高行健得獎,中共不與報導,也不准發行其作品。因為這些人的作品都損及其國家的利益,給予世人鐵幕的駭人形象。

當然此文的結尾,反應了委員會的官方說詞,經過證實,大家認為早年的文學獎得獎者,實至名歸者佔多數,後半世紀的評價更高,二十世紀末給獎給德國文豪“鈞特.葛拉斯“,基本上文學批評家的意見不多,只有評論其為何這麼晚得獎。官方說法,回顧百年,此人重塑探討二十世紀的面貌,決定此獎授與他。不斷強調其普世性,成為世界的文學獎。

當然我個人看法是未得獎也不一定損及其文學地位,如個人愛好的米蘭昆得拉,卡爾其諾,或者是帝俄時代小說家托爾斯泰,杜斯妥也夫斯基等人,其文學地位照耀當代與後世,值得我們閱讀。得獎小說家,也可以提供我們參考。

如果說諾貝爾獎項是西方文明世界觀點的微型展現,那麼,高行健在西元兩千年得到諾貝爾文學獎的成就,更可說是劃下了歷史新猷。面對非西方語言的文學創作等門檻,高行健的得獎,不僅是對他個人的肯定,也證明了這個歷時百年淬練的文學獎品味,仍然值得給予高度評價。敝人也是在他得獎後才開始接觸其小說。

但是普世文學的重鎮,那也未必。
以下摘錄一本書的介紹

漫步諾貝爾文學殿堂

  『諾貝爾文學獎』自1901年開始頒發以來,至今已成為世界上最受矚目,且具有象徵至高榮譽的文學獎。它不僅僅引領全球愛好文學的人閱讀具有文學價值的作品,更為綜觀文學及文化走向的重要指標。
時間可以決定一切。


和平獎

對於一般人來說,自然科學的領域,可能略為陌生,較與平民大眾接近的,除了文學獎之外,應屬和平獎了。然而,這也是最有爭議性的獎項:政治現實與勢力的高度拉扯、國際情勢的瞬息萬變,都讓許多曾受高度爭議的得獎者,如今卻得到了還原的歷史評價(如當年的達賴喇嘛、戈巴契夫等人)。由諾貝爾所切入的世界歷史縱深,的確為我們留下了深具時代意義的勇氣見證。

也因為如此,以最知名的事件而言,1973年頒給北越黎德壽及美國季辛吉,宣佈後不久,兩越終止停火,繼續戰爭。真是和平獎最大諷刺。畢竟和平之路紛紛擾擾,回歸到諾貝爾的遺囑,為國與國之間的友好相處,為廢除或削減軍備,以及為召集和倡導和平會議做出最多或最大貢獻的人,由挪威國會選出的五人委員會來決定得獎人選。

不再贅述和平獎的各個時段,由世紀初到世紀末冷戰結束,和平很少靠個人。所以不管是紅十字會或是聯合國麾下相關人權,自由,和平等組織皆經常受獎。再者就是創立和平組織之個人,例如1954鮑林,他推動禁止核子試爆條約。政治領袖也因為可能直接間接與和平有關,例如中東,南北越,南北韓。南非,俄國等相關地區的領導人,一但放下敵意,握手言和,立即得獎的機會很大。

另一一種就是人權鬥士,例如沙卡列夫,南非主教圖圖,達賴喇嗎,東帝文的主教,這些長期推動自由民主的人士,得獎也很容易得到當事國的抗議,這也是和平獎的另一衝突,怎麼老是被壓迫者?當然經常性進行人道關懷也可能受獎例如德雷沙修女,史懷哲醫生就是典範。

這個獎的政治糾紛很大,除了很多宗主國抗議之外,對於受獎者而言,是否真的可以達到他的目的,或者得獎只是一個引火點,引起世界對他所努力的事項給予重視,這也許就是和平獎的意義,引起大眾焦點。

經濟獎

此獎項在原始諾貝爾獎中未列,在瑞典銀行300年慶,決定提供獎金就設立了”瑞典中央銀行紀念諾貝爾先生的經濟科學獎“,遴選程序與其他獎項相同,接受推薦,遴選候選人,投票,頒獎。

由於工業化以來,各種經濟發展理論的推陳出新,使得經濟學達到全面的發展,不管是一般均衡理論,總體經濟學,個體經濟學,跨學科(如政治經濟,經濟與社會,經濟法律與組織,經濟歷史學,經濟與哲學相關的福利經濟學,資訊經濟學等),同時也有經濟研究的新方法。

在觀看每個得獎主的重大貢獻時,最大的問題就是其中包括太多經濟學的模型,即便是普通經濟學可能都沒有介紹這麼仔細。如果說純看文字,那麼可能會心生此事與我無關的感覺,那麼這樣就非常可惜,不僅因為經濟學與大眾息息相關,更重要是很多行為的解釋,都利用經濟學,小至為荷忍受電影院內較貴的點心,大至一個國家的整體發展,非常有趣,不該看似多樣的專有名詞而有所退卻。

經濟學這領域剛頒獎沒多久,多數領獎者均為一時之選,只是每年只有一次,難免有遺珠之憾,那標準在哪,評選委員會著重於得獎者貢獻的原創性,對科學與應用的重要性,以及對科學研究的影響,可供他人繼續研究發展,這些都是重大成就。當然委員會也會考慮該貢獻對社會的影響。

以上就是經濟獎的介紹,不斷反應經濟學的各種研究發展,適時主導研究方向,接納各種多元的經濟角度,這就是現在與未來的挑戰。

尾聲

短短三百頁不到的「百年榮耀」,卻是這百年來人類智慧所累積出的璀璨精華。在頁面快速流動之間,倏忽之間,我們已與時間的巨輪共同推移了一個世紀。在下一個百年,我們也許會有新的文學形式作品、會有新的經濟分析與研究方法、會有急速躍進的科學知識體系,然而,在變與不變之間,諾貝爾的評選視角,將一直會是我們看待世界的重要觀景窗。

不管如何,也許對一個旁觀者而言,這種年鑑只能是隔靴搔癢。因為整個主軸中,也很難看出整個研究主軸的變化原則與趨勢,短短數語,更無法了解這些傑出人物對我們這個世界的貢獻,不過,留下參考資料與指標,作為日後的努力方向。

諾貝爾官方網站 www.nobel.se

狂狷書行 百年榮耀 上



百年榮耀
-諾貝爾獎世紀回顧

作者:Levinovitz, etc./著
譯者:世界科技出版社
出版社:遠流
初版日期:2002 年 08 月 01 日
定價:300 元

這書有什麼好介紹,它既不是科學家的名人傳記,也不是科學發展史。如果說這是一個報導文學,那麼主要的重點,就是人類文明與心智活動的發展歷程,應該如何耙梳?如何理解觀察?諾貝爾獎,就是最好的切入指標之一。也是人類智慧的結晶。

宏觀的角度介紹整個獎項,由創立者諾貝爾的生平,他的和平主張開始。一般人可能聽過諾貝爾之名,然而,誰是諾貝爾?為什麼要設立基金會頒贈鉅額獎金?如何決定這些授獎的學科?委員會又是如何評選得獎人?在此書緩緩細說著諾貝爾的當年與身後,追回昔時的古典儒雅,一個世紀前的歷史時空,乍然湧現。諾貝爾的獎項,共分為物理獎、化學獎、生理醫學獎、文學獎、和平獎、以及經濟獎(經濟獎是於一九六九年起才開始頒發)。

接者為了要執行遺囑,也成立了一個基金會,這是怎麼運作,如何確保獎金的發放,這樣的財務運用,也是關注的焦點。

當然,最重要最重要的就是諾貝爾獎是如何提名的,怎麼遴選,相信這是大家最關心的事,除了在書的前半部總則部份有說明外,針對每一個獎項,給獎原則個別有些調整,而這些細節,留給後半部的各獎項中交代說明。

自然科學獎項

物理獎

總則說完後就是細目,直接就物理獎,化學獎,生理或醫學獎,文學獎,和平獎,經濟科學獎之各大項目,分別介紹,在介紹各獎方式,體例相當統一。特別是物理化學生醫獎,幾乎接近一個模子,就是直接說明每一得獎學科的個個研究領域,以物理獎為例,主要有:

1.古典物理到量子物理:量子論,光電效應,電子模型,其中如量子力學的主要幾個奠基者大人物,薛丁格,海森堡,迪拉克,德布意,都拿過物理獎,後續的的量子電動力學,弱電統一論,量子色動力學,也都屬於這個領域。

2.再來是觀察微觀與巨觀世界的成果:拉賽福的電子模型,費米的中子誘發反應,各種核反應參與的介子,如丁肇中的魅夸克,這就是屬於微觀世界,多與原子核內部有關,也直接間接證明了量子力學的威力。另一方面是天文學與宇宙論,如宇宙背景輻射,中子星,脈衝星的發現,這就是與廣義相對論直接相關的研究範疇。

3.第三大類是簡單系統的原子到分子乃至多粒子系統的複雜系統:複雜系統包括很廣的研究課題,如電子雲,分子交互作用,易辛模型ising modle,電漿態,凝態物質等,甚至生物物理也可能包括在內。

4.最後一個分枝就是應用物理學:無線電通訊,電晶體,雷射,穿透效應電子顯微鏡。這些工藝成就皆可能被諾貝爾獎委員會的委員們投票通過,成為桂冠。

在諾貝爾的遺囑內,只說頒給“在物理學領域中做出最重要發明或發現的人“,僅此一話,將使得在不同領域的人們,其中最傑出的表現受到表揚。

化學獎

化學獎部份,不同的作者採取了不同的寫作方式。因為原子模型的發現與建立,輔以量子力學的能量原則,共同主導化學中化合物的結合方式,也改變研究化學的方式。所以在此,作者將受獎者的年代領域一分為二,

1910年之前,化學獎獎勵主要在發現新元素,巨觀化學原則,如化學反應速率,化學動力論與平衡理論等,以及在有機化學做出開拓性的人們。

但在1910年後,由物理化學開始,走向一個完全不同的天空。普通化學與物理化學,化學熱力學,化學變化,理論化學與化學鍵,化學結構,無機化學與核化學,普通有機化學,合成有機化學,天然物化學,分析化學與分離科學,聚合體與膠體,生物化學,應用化學。簡直就是鈴廊滿目,美不勝收,很多名稱也反應了現在科學分工之細,無法望文生義,同時日常生活中化學品已經遍及每個人家中,所以研究之廣泛也是不在話下。



生物及醫學獎
自然科學中生醫獎而言,作者不在提及給獎的各個領域及成就的意義,僅以表列法說明,計有

傳染病和殺蟲劑

免疫學

化學療法與藥物發展

光療法與熱療法(二戰前)

癌症

古典遺傳學

細胞生物學

生物發生學

分子生物學與遺傳學(大項)

中間代謝(大項)

激素

維生素(多半在二次大戰前)

消化循環和呼吸

神經生物學(相當多人得獎)

外科學

感應生理學

行為科學(僅授與勞倫茲,費力區,丁伯根三人,前者因為有“雁鵝與勞倫茲“一書。所以在台較為人所知。)

診斷方法(也只授與一次)

以上這些技術名詞都有相當深度,也難怪作者決定不在說明每一個得主的主要成就。一方面可能事倍功半,一方面太多醫學專有名詞可能與日常生活無關。

本篇其他篇幅就說明生醫獎的遴選方式,標準,負責的機構為斯德哥爾摩卡洛林斯卡研究院,為荷特別在此說明生醫獎?

因為委員們幾乎決定給獎係以廣義解釋生理學與醫學的定義,否則怎會有“行為科學“,此研究領域得獎!

剩下就是花時間,談到給獎委員會的產生,運作原則,會議流程,提名方式,選舉等。相當程序性的敘述。

其他相關自然科學獎的報導

可能因為這是自然科學獎項,所以在生醫獎最後談到一個很有趣的現象,就是國力就是實力,有多少國家拿過前三個獎項,相信大家心裡都有數,如果不是工業化強國,不可能得到這些自然科學的獎項,美國,德國,英國,法國等幾乎經常是這些獎項的座上賓。至少是一半以上都是美國人,地大物博,重視基礎與尖端科技,這些才可能培養諾貝爾獎桂冠。


生醫獎最後談到這些獎項被人詬病的幾點問題,第一只能頒給在世的人,再者是可能遺漏重要的重大研究貢獻者(因為獎項限制三人得獎),最後一點那就是,男女大不同,得獎比例差太多。

個人看法,得獎的性別差異大,應該是反應社會對男女從事科學事業的態度,多半社會對女性事業的看法,可能覺得她們可能是玩玩,應當以家庭為重,無法貫徹整個研究主題,所以女性得主少。

至於其他兩點看法,就牽涉到,很多人會抱怨這獎究竟是在獎勵已有成就,或者是在獎勵先進。依照以往經驗而言,得獎者多為在此領域已有相當傑出的成就,早為科學社群所肯定。得獎無異於是錦上添花。個人覺得這個趨勢可能違反的諾貝爾獎的設立本意。

在序言中,任職美國航太總署太空任務科學家李傑信這麼說到,對於一般大眾所難以親近的自然科學學門(特別是物理、化學及醫學)─科學上的重大成就,在單一年度的表現,也許容易遭人遺忘,但是,如果能夠以這本年鑑書作為基本的導覽,再輔以諾貝爾官方網站所提供的資料(包括了得獎者生平傳記、新聞稿、工作內容的圖解),即可獲知這些有著諾貝爾榮冠者的核心思維,讀者們對於人類自然學科的進程跳躍,將會有著在知識殿堂潛心泅泳的愉悅與感動。相信這是使用本書作為一個科學跳板的好方法。

2015年7月24日 星期五

狂狷藝行75 小劇場 電梯

節目:電梯
日期:89.04.14
時間:19:30
地點:耕莘文教院實驗劇場
演出者:自律神經@過敏性失調劇團

    棒!宜。。。關閉了一扇舊世界的門,滿懷不安,過程
充滿了驚險刺激,終於到達另一個世界.門開了。好像時空
蟲洞一樣,將人由一的定點送到另一定點,只是電梯是垂直
變換空間罷了。

    六齣橋段,以不同順序組合,令人想到康寧漢的舞,同樣
也是不同舞碼,以各種次序演出。舞碼的銜接,可能也需要
舞者的智慧。自行串接舞碼成為一個完整的概念。抱著這樣的
期望,就這樣購票去看戲。

    最近有一個廣告,是咖啡電梯篇,停電了,一群人被困
在電梯內,要作什麼?呼救嗎?或是冷靜等待,悠閒喝杯
咖啡罷。這六篇片段戲,在取材上亦相當平均,三篇在電梯
內發生,三篇在電梯外發生。導演曾說:六個獨立片段
只有隱喻上的重疊。惜在表演其中,並未要求演員將每齣片段
直接相連為完整故事。

    各式各樣的人,反映在等待電梯與置身電梯之中,愛護
它,有人作弄試探有之,塗抹於電梯內亦有之,電梯不僅僅
是工具,亦為一個靈魂,不好好保養使用,必然招致遲鈍,
反應不良,甚至不聽命令。這種思考方式,算不算對物質
世界的反動,萬物有靈論。

    由一開始的管理員與維修員的對話,反應了各式各樣
使用者的心態。接著發生了一對情侶被困在電梯的故事,
既然被困電梯,可以做任意想像空間,如玩玩按鍵,嚇嚇
女生等,最後可以把狹小的電梯空間,當作無限空間而
遨遊其間。各式各樣的故事可以發生在電梯內,搶匪與人質
在電梯的對話就是一個例子,一個手持槍,不帶一點感情。
一個生命在他人手上,心中充滿畏懼。人質不斷的質問
自己,甚至在電梯中自慰,與世界展示自己生命的意圖,
好荒謬!但是如何證明自己存在?就連交換身分,拿到
手槍的人質,仍然無法決定未來,那麼命運就不在他手上!

    等電梯時在作什麼?聊天,發呆,很無聊,不耐煩。但是
如果電梯上去,你將參加一個重要會議,發表演說,或是
遇見你未來伴侶等等,或是妳根本不想參加聚會,被人強拉
去。在電梯門前等電梯車廂,你又作何感想?很有趣的是
弟弟堅持姊姊去相親,對話由此展開,談到一般人婚姻觀
。。。將每個通過我人生的人,捲成樹葉風乾起來,人生
記憶需要保留!

    照理說,應該是有密閉空間恐懼症的人才會害怕坐電梯!
但是越來越多的透明電梯,使得有懼高症的人,偶而會怕坐
電梯,因為向電梯往下看,會很恐怖!又是被困電梯的故事,
二個不相干的人,女人剛準備會情人,男人在拜訪客戶後。
。。手機沒電了。。。又不敢向下喊。。。結果。。。如果
不能反顧過去(往下看),那麼前瞻未來(看著遠方的星星)
也不錯。

    呼應第一篇萬物有靈論,最後就是表演捉鬼記,只是
大師沒有看到鬼,徒弟反而看到鬼。。。意象可以自行詮釋。
怎麼牽涉到電梯?因為那是發生在電梯馬達控制間。人們
只看到光鮮的外表-電梯車廂,反而沒看到工作的地方
(馬達間)。所以很習慣的將電梯間=地下室=陰森,很有趣
的反省!

    最後管理員與維修員再出現,電梯患了
自律神經的過敏性失調症。。。
自己想想吧!

狂狷藝行74 舞台劇 淡水小鎮

節目:淡水小鎮
日期:89.3.16
時間:19:30
地點:新竹市清華大學大禮堂
演出者:果陀劇場

    對每次劇場經驗而言,吾人均可輕鬆對待,只是一個娛樂
呀!笑笑就算了。在那裡我們可以把自己的理想,失落,
不滿投射其中,得到紓解以及滿足。但也可以將每一次觀賞
視為美一次的學習機會.人生本身就是不斷的學習,把握
每一次機會,了解戲劇亦是深刻地體驗人生。

    最近讀戲劇鑑賞入門,借用書中鑑賞舉例九條,適用於
“淡水小鎮“此劇,希望分享於同好,更望野人獻曝之作,
可收得拋磚引玉之效!

一,捕捉初感,由淺入深

    有一點立刻引人注意,就是蔡琴所飾說書人,就像古老
話本那樣的開頭:「話說。。。」,透過舞台,文字化成舞台
世界,似乎出現了真實。穿過時空距離,一下子就把我們帶進
狀況。當然也許每個人對表演理論不是很熟,不管模擬真實,
意志表現或是觀眾互動等,一個表演切入點就是身歷其境,
特別安排了一場現實與虛幻,現在與過去的對談。本來一切
都只是平常的生活,直至艾茉莉的死亡與重生。一切
人世的不再。最近一句有名的書內宣傳詞是說:“學會死亡
才會學會生活“。每分鐘努力於現在,這大概就是本劇
最大的重點吧,生與死,不是那麼可怕,遙遠,而是徹底
了解人生,活在當下!

    第二點就是,閱讀劇本。一方面可以回憶劇中人所說的
重要對話.例如本劇的重點,一個是艾茉莉與陳少威在冰果室
所說的那句話,好像是妳願意嫁給我?或是妳喜歡我嗎?
也許觀眾聽起來覺得稀鬆平常,但是這對於一個青少年而言,
青嫩的年紀,思想單純,所以這就是一個很重要的對話。
可惜沒有劇本。。。這也是為何很多京劇劇迷對每一個句子
都可以琅琅上口,所以更可以體會演員在詮釋每一句話的功力。

    接著就是體會重點。沒有衝突就不成戲劇。由古典到現代
不少戲劇理論,不管是衝突論,意志,目的論等,唯有其有
其困境出現,才顯現出重點。本劇最大的衝突發生在艾茉莉
死亡後,對於人世的不捨,所以她想重生。可是每個人都
不了解於未來,所以無法表現出對現世的眷戀,太注意於
外物而忘了彼此心靈相接。此外當然有些小衝突,如老王
與里長伯那一段。陳家醫生與陳少威,陳媽媽之間,一個
想玩,一個要兒子幫忙家務等。各人意志之不協調即構成
衝突。只是人生不可能沒有衝突,所以才說人生如戲!不管
衝突來自社會性(如黑人白人),結構性(父子),或是
心理性(目的不同)。了解衝突,以及背後涵義,就了解
戲劇。。。

    第四點,分析演員,觀其言行。如老王言行就很明顯,
對小鎮沒有歸屬感,這可以由對話與在合唱團中言行得知,
或者是艾太太或陳太太,她們的對談使用方言,或者是不斷
忙碌,可以部分推斷一個遵循傳統,很傳統的婦女。或者
也可以由陳少威與艾茉莉隔窗談到寫功課一事,探求其
小時候互相之美好感情。另外就是一些潛台詞,如何探求
話中有話,也是因為沒劇本,所以。。。

    接著就是,結構。既然本戲採戲中戲的演出,在演出
中如何介紹戲,以何種角度切入,正敘,倒敘,事情發生的
重點等,每一個結構如何轉換,本劇可分為淡水風光,小鎮
姻緣,及再見淡水。每一幕說書人如何銜接,佈景與時空
如何轉換,每一次歌曲的出現,又代表什麼?至少本劇歌曲
“機遇“與“偶然“,可以告訴觀眾在每一個可能因緣下行事
不易,更應珍惜之。每一條主線或支線,主要均圍繞在陳家
與艾家的兒女以及婚姻上面,這是一個順序式開放式結構,
戲劇上很容易演出易處理,觀眾也容易瞭解。

    第六個是假戲真看,能入能出。什麼是戲?需要冷眼
旁觀,什麼又是真實?這不即不離的距離感,怎麼把握,就在
觀眾身上,像再見淡水首幕,艾茉莉因難產去世,如果觀眾
因戲中主角死亡而難過,那麼就會失去接下來欣賞好戲的
機會。這只是一個例子。就像在茶室那一段。如果觀眾想
這只是演戲,未能親身體會,那麼如何能了解陳少威在艾茉莉
心中的重要性,與他們之間情感發芽的開始?

    小說是引起人的想像力,而戲劇就是引起人的感覺。
最重要的主戲,艾茉莉死後念念不忘這個世界,所以天使給他
機會,再回到童年時光.十歲生日時,問題就出在此,艾家
父母非神仙,如何知道這麼女兒乃來自未來?只以平日態度
待她,而她經過生離死別,是多麼珍惜這一時一刻,於是
一方面觀眾替她焦急,也為家中兩老擔心,怎麼可以這樣,
應該要更熱絡,有口難言,焦急,無力感,這些感覺透過
演出,傳入我們身上,感同身受,由實而虛,我們想像體驗了
每個情節,每個角色內心世界,也尋訪了作者的情感的
世界--為何創造本劇。

    經過事前預習宣傳品,事後回憶,看劇本,手冊等,或是
聽本劇的CD等,單點突破,全面了解劇情與結構,回味演出
現場,得到演出的全面整體印象。

    最後就是依據不同劇種,分門由概念,演員表現做工,
歌舞配合,當然佈景,服裝,燈光等也是很重要的。

    如此之下,淡水小鎮即反應人生,活在當下,即是它帶給
我們的啟示。

狂狷藝行72 舞台劇 京戲啟示錄

節目:京戲啟示錄
日期:89.4.22
時間:14:30
地點:國家戲劇院
演出者:屏風表演班

        戲演完了,人生呢?

    螢幕顯示:高齡七十二歲的孫婆婆現在坐在觀眾席,
然後看著孫婆婆慢慢走向舞台,走向演員,重述當年梁老闆
解散戲班子之前,她對梁老闆所說過的話:“...老爺子!
你現在有三條路可以選擇。
第一、繼續扛下這個爛攤子,直到梁家班被淘汰為止。
第二、留在梁家班,啥事別管,我當家。
第三、有骨氣你就走!
演梁老闆的演員聽過之後,做了一個與歷史不同的回答:
“梁家班不解散了,我當家“。
孫婆婆反而觸景傷情,抱頭大哭一場。
但是在一旁的李修國向劉珊珊說:“民國72年,在我父親
去世前兩個月,孫婆婆在我家說到梁老闆在文革中被鬥死,
在那天之後,我就再也沒見到他。“
好一個劇場。所有未完成的願望可以在劇場中完成、
補足人事的遺憾、改變命運的方向,讓一切都更完美。
但是如同李修國所說,事實上卻是,人生就是人生,
沒有挽回的機會。在一個劇中劇,可以演出各式花樣人生,
但是回到本劇後,卻給予現實充分的描述,並評論演出的
劇中劇。但是在看過本劇的我們,看著螢幕顯示風屏劇團
演出梁家班成功,但是整個劇團仍是命運未卜。
我們觀戲可以經過戲劇洗滌,獲得人生的順利成功圓滿,
但是走出劇場後,人生仍有重來一次的機會嗎?

        時代的脈動隱然可現

    表演中出現紅衛兵,文革時批鬥京劇演員,又前後出現
兩場中共樣版戲:智取威虎山的片段,運用國劇唱腔、身段、
做工,只做一件事,就是穿上列寧裝,表現所謂「團結人民,
教育人民,打擊敵人,消滅敵人」的有力武器。表演藝術作為
政治服務宣傳,其生命必定不能長遠。因他失去了內在的人性。
kirsk媚俗:德文原意為二流產品充當一流。樣版戲就是標準
的媚俗作品。看到本戲,想到了電影“霸王別姬“;一個
以戲班子為軸,娓娓道來中國大世界的變遷,由清廷北伐、
抗日,直至中國文化大革命。經過一切風雨,一個戲子在
文革中被批鬥,失去友誼、愛情及愛妻的故事。記得當初在
新加坡,觀賞電影後,曾聽人提及:中國人的電影,
實在太苦了。沈重的看出,傳統的壓力隨時可見。
而每代人亦不斷追尋上一代足跡,走出上一代的陰影。
而本劇,這不但是李國修的故事,亦為我們的故事。
本劇以半自傳性演出,一位京劇作鞋師傅之子,如何
聽父親說故事,談民國三十五年的山東劇團,也談他自己
不再克紹其裘,成為京劇從業人員,最後決定在舞台上演出
自己及這個劇團的故事、演出家庭的瑣事與社會的脈動。
京劇的衰落與劇團的解散,又談到文革時樣版戲的出現,
傳統文化的破壞,直到新一代工作者運用原有京劇唱腔、
身段加入現在劇場觀念,意欲復興京劇。
李國修有說:原本是京戲逃兵的他,藉著本戲,反而
將父子再度連結起來。

        婊子無情,戲子無義

    也許只是一小段戲,但是,亦可見出李國修嘲諷的本事。
梁老闆的二姨太見京戲觀眾日減,提出改良打漁殺家,最後
一段加入水中大戰,以熱鬧取勝。此時三姨太聞言出言頂撞:
“就算京戲要改,也不會要你這個婊子來改“。接著兩位
姨太就開始用“婊子無情,戲子無義“這句話對罵起來。
綜觀全戲,正好給這句話做了最好的反證。
二姨太為了梁家班,雖說只是婊子出身,也不斷張羅,討好
茶園趙老闆及做鞋師傅即李國修先生尊翁。克盡其職,
甚至在來台後,聽到梁老闆在文革時被鬥死,亦十分傷心
難過。在最後一場李修國想像孫婆婆來看戲,面見演員而後
抱頭大哭,亦見李安排婊子十分重情重義的一面。
說到戲子無義,那更是不勝枚舉,不管在最後,梁老闆宣布
解散梁家班,全團願意犧牲,只求維持梁家班存在。乃至於
其中發生公公與媳婦偷情之事,兒子也只能裝傻,只為了
維持這個劇團繼續下去。也有在其中有這段話,台上演的
忠孝節義,台下呢?也許這也是反應現實,但是正因為
如此,所以更要寫出有情有義的一面吧。

        往事回憶是否為真?

    如果說每本書都是作者的自傳,那麼每個創作都指涉到
作者與編劇本身的生活經驗,一切苦與樂。當昨者決定創作
時,必然的,他也提供了自己的一切悲與苦,完全無私的
暴露在他人面前。本劇摻雜李國修與其父的一些經驗回憶,
他也曾說過為紀念其父,故演出此劇。每個人的私人經驗
均有其侷限性與不欲他人所知曉的部份,那麼公開這一部份
是否為真?或者作者只是提供他自己願意讓他人了解的部份
。所以有部份人,不願意寫日記,即便有寫,也不欲讓他人
知道。如此之下,就每個自傳性作品中,我們又可以學到
什麼?如果一個人回憶的個人部份,可以提升到人性的共通
因素,那麼即便故事為假,情既為真,亦可觀也。在本劇
中談到道德,京劇現狀,劇場工作者現狀,感情,家人關係
等,留待個人自取所需。

        你怎麼不哭?

    戲劇很大的功能,就是提供觀賞者一個宣洩感情的地方
。見到舞台上戲劇的表現,就直接反映到自己的處境,很
容易設身處地,將自己投射於其中。在這種情況下,對於
很多戲劇中衝突,人生百態,人努力的限制性等,均輕易
感同身受,流下眼淚。這些都是人之常情。在劇中,有
一次回憶中李修國拐者腿走路,現實中的他解釋到,父親
脾氣不好,火大時拿起皮帶抽人,相信小時候被打的觀眾,
均很容易了解那種情境,所以當回憶中孫婆婆出現,李父
要修國叫人,這也是常見的人情,只是李父顯示他的皮帶
時,觀眾立刻可以意會到,這種被強迫的人情事故。
雖然說長大後的我們可能重蹈覆轍,但這不就是人生苦樂。
又一場劇中劇,梁家班,梁老闆與次媳偷情,被撞見,
問次子知道否?知道,但他怎麼又能說出,兩面都是他所
愛的人,人生有太多太多無奈。同樣說到時代脈動,
第一場劇中劇,有說錯一句話,梁老闆你抄我的底,身為
編導的李修國立刻跳出劇中劇,說不對,只有國特去抄
人家底,那有人敢抄國特的底。。。。威權時代的痕跡,
會心一笑吧。在劇中也談到樣板戲,台上唱的越精彩,
我們看的越荒謬,如果沒有國共戰爭,沒有文化大革命。
那有這些無奈。回憶中孫婆婆問李修國說,你怎麼
不將梁家班故事寫成劇本,他回說,不好。孫婆婆說到
,但是好笑之後留下什麼?這就是這齣戲的目的,在台
下的我們,看者演出,有不少笑聲,但是一切的無常,
又怎麼不讓我們唏噓,痛哭。

        關於本戲

    這是第三次觀賞屏風作品,秉持一罐嘲諷精神,
這齣戲運用劇中劇中劇,將風屏劇團,梁家班,
打漁殺家,交叉演出,在風屏戲團中又有父子,
孫婆婆等回憶場面和談到文化大革命與中共
樣板戲的演出,所有演員名字均予現實倒反,
運用虛擬劇團方式演出,有時演出換場很直接,
沒有任何分段。但是處理上十分明快,不會使
觀眾混淆時空。再者用了不少京劇元素,如
一桌兩椅的出現。撿場,直接出現換幕,與替換
演員所需具,及不斷連貫全場:戲鞋。這些都是
李國修決定融入京劇概念於劇場中,此外談到回憶
實有不少照片投射在旁螢幕,中華商場,京劇
演員的出現,生活。在在顯示滄海桑田與時不
我與。由於這些元素加上演員演出,聯合構成
這“情境悲喜劇“—京戲啟示錄

附註:節目單十分用心,才索100 圓,觀者不買可惜。

狂狷藝行67 舞台劇 私人劇會 Private Net

節目:私人劇會  Private  Net
日期:89.4.08
時間:19:00
地點:@Live  pub
演出者:I do stage 唯我劇團

      因為沒有控制好時間,加上本次座位採自由入座,只有
少數樓上與包廂座位例外。所以只好提早去排隊,可惜到場時,
人已經很多。空肚子去看表演,所以十分挑剔品質,演出沒過
多少時間,一直過中場,看到布蘭青被強暴,一直覺得感覺不好
,沒有宣傳說的那麼好。限量入場--廢話,小劇場都如此。
演員在各處出現,前後左右一除了唱歌與舞蹈到處跑之外,
所有演出還是限於舞台,有歌、有劇,這個歌呢,不能說不貼近
劇情需要,好像坊間那些情歌,怨歌,歌詞,曲調也十分流行
化`。舞啊,就不知如何表現劇中人物情境,不太有關聯性,
中場時,舞者就在旁邊吧台上跳著,不過只該算舞動雙手雙腳,
受限於吧台寬度,沒有大動作出現。

    這一切,就在接近終場時有了轉變,布蘭青被強暴後,
一幻化自己為新娘,踏著舞曲出現,真是狗尾續貂,怎麼設定
有這種結局!王柏森開始步上舞台,又開始敘說,在17歲那年,
她和我說,我發現了,之後就在外面,槍聲響起。又再現布蘭青
所受的一切痛苦。呀這是一個劇中劇!所有的演出就是演出,
直接表明是給我們看,難怪一開始演員史丹利出來說故事,
因為與其他劇場不同,這一場表演就是要直接挑明說,這就是
表演。所有的表演,歌唱是必須如此,太清楚了!

    難怪一開始挑明說,歡迎來到欲望街頭,滿足幻想(或什麼
…),也難怪最後一幕,所有紙片灑下,因為要讚賞這一切演出
(雖然個人秀風格很重。)太棒了!真的是私人劇會,多數人
沉迷於欲望街車之中,也有不少人逃離了現場,成為自己,
看穿這一切是戲,殊不知,更大的戲,正在散場之後。

    在學校圖書館,借出田納西威廉斯的戲劇選,有欲望街車,
與赤熱鐵皮頂的貓。有趣的是在看一本有關心理防衛機制的書,
序言也提到這劇—赤熱鐵皮頂的貓,正好用來形容人的本能與
社會的關係,我們就是那可憐的貓。在欲望街車中亦復如此,
布蘭青的寂寞,造成他不斷的尋找男人去填滿自己空虛的心,
在此劇中,後進十分喜歡這個角色,做作,說謊,開始時挑逗
史丹利(至少與己不熟的人不會要求為自己扣衣服背扣),在
交往之間,她的過去不斷的揭發,她就不斷的被遣棄,一個
巴掌拍不響。這些事件的衝突,她也要負很大的責任。
但在看完欲望街車劇本之後明撩,史丹利由一開始就不喜歡
布蘭青,同時知道她過去後,並不厚道的隱藏,而是全部
和盤托出。告訴米契,使得布蘭青找一個好人家的美夢失落,
更不要提最後強暴布蘭青的惡行。在欲望街車書評中有提到
史帝拉為善的代表,不斷想維護布蘭青,說一切都不是真的,
而是史丹利正是惡的代表,所以一連串衝突出現了。

    但是換個角度想,心理防衛機制,有幾個人可以在17歲
那年發覺所愛是同性戀,然後承受所愛死亡的痛楚。至此
布蘭青開始運用心理防衛機制,壓抑自己過去的痛苦,也退化
成為少年,為自己作了許多合理化的行為解釋。明明渴望
見到米契,可是見米契後,反而說我原諒你,自然也是否認
他人的拒絕自己。最後陷入幻想,也是後進評為狗尾續貂之處,
書上有交待,後來她進精神病院。但是史帝拉也是不肯面對
現實,一直看不清丈夫的惡,與他姊姊布蘭青的病,這種病
只有接納才能化解,愈是隔離她,她就愈病重。需要家人
均有寬厚的心!

    再聽著原聲帶,強調著人的孤寂,每個人都在找愛,
男人與女人皆有情色的探索,每個人都在找愛,面具戴上,
掩不住自己的空虛,何時才能面對自己的內在,了解自己,
世事均虛幻,得之我幸,不得亦罷。何必苦苦追求。
有人追愛、錢、權力,這只是另一種轉化而已…

    本場次是本劇最後一場演出,再強調後進以為這是一場
劇中劇演出,配合著情愛的音樂歌聲,不斷的舞,就似人性
本身,不斷的渴望追求,於劇場不斷變換歌唱位置,有沒有
所謂最好的觀賞位置?沒有!

    因為身在此中的我們,怎麼可能認清一切事實呢。
就像王柏森演完之後,不斷灑下亮片,我們鼓掌,為何鼓掌?
為了演出或是為了心中那種感動,掃除一切飢餓,全心投射於
舞台角色上感動。

    這次演出有歌,有舞,有劇,就像節目單所言,相信是
空前,不希望是絕後。後進只有說,絕不會絕後,雖然架構
在pub 演出,歌曲部份也太世俗,但是在提昇演出文化方面,
確實有很大助益。

    給所有節目人員,讚賞你們的努力演出。

狂狷藝行65 舞台劇--查甫快跑

節目:查甫快跑
日期:89.3.26
時間:14:30
地點:台灣藝術學院演奏廳
演出者:國立台灣藝術學院戲劇系畢業公演

    慢慢感覺到只要是大會廳,有寬闊的視野與座位,均可
進行戲劇活動。戲劇本身如未使用到特殊場景或道具,那就
不需要太過挑剔場地。在此情況下,除非是常態性表演場地,
才會在後進場劇之旅內。

    查甫快跑:宣傳單如是寫到「男與女,界線何在,是身体
還是心理,一對孿生姊妹,一位闖入者!荒蕪的女人島上,
原始的叢林裡,千禧年第一場男人與女人的戰爭,即將開打」
初看之下,是最近當紅的女性議題,不知本劇如何表現。

    演出當天,拿到節目單,才知法國劇院作家阿奴義(Tean
Anuilh) 的劇本月暈(Ring Round the Moon 1974)改編場景,
時空後搬上舞台演出。主要談孿生姊妹對情感的自欺與欺人,
加上一位青年的介入,構成這個情境喜劇。欣賞本劇後,
對宣傳的評價是:非常具有想像力,但可惜與本劇主旨似乎
相差不少,期待落空。

    為了表現原始荒野的女人島上場景,在開演前叢林鼓聲
頗具巧思,場景佈景亦類似叢林,演員服裝上也非常有原住民
服裝或中國少數民族服裝之影,色系用黃色點綴一點綠,
相當吻合荒野場景,在對白之中亦見巧思,像提到禿鷹、蟒蛇
、貓頭鷹、鱷魚與猴子等生物為食物。亦有提到象牙、皮毛
為財富象徵。但是除了青年曾響佐(影射真想走),孿生姊妹
莉莉、娜娜外,其他人名,真是一點都不易辨識。畢那次娃,
阿娃以將,阿不拉娃,伊吉雅等名,剛開始演出時,真是頭昏
眼花,無法了解其相互關係,在明暸劇情上,成為很大憾失。

    傳統情境劇,多半圍繞在雙胎的相似性,造成各式各樣
誤會,但本劇看不出雙胞胎在此有何意義,豪無情節著力於此,
唯一好處就是省演員。

    劇情圍繞在二男二女上,甲男愛甲女,甲女亦愛甲男,
但不敢承認,又有另一對乙女與乙男,乙女不愛甲男,卻和甲男
在一起,乙男為甲女所指使,進行破壞乙女與甲男婚約,但
乙男乙女互相吸引,經過女方母親安排後,終於甲男甲女配,
乙男乙女,劇情上沒交待,可以繼續下去吧?與前述相同就是
自欺與欺人。大致如此,只不過甲乙女為雙胞胎而已。

    畢業公演,怎麼老是覺得表情普通,但是話語似乎不像自然
生活表情,不知是收訊問題或演員未以平常心態。至此發音
偏高。待考也。

    配角辛巴拉,肢体動作不少,十分搶戲,幸戲份不至太多,
免搶主角風采。其他部份因本劇未有一特別的概念或表現方式
而未注意。

狂狷藝行61 小劇場--空中花園(台灣新身/聲代)

節目:空中花園(台灣新身/聲代)
日期:89.3.26
時間:19:30
地點:皇冠藝文中心小劇場
演出者:蔣文慈、劉季陵、鴻鴻、高弘樹聯合製作

    以本戲做為第六屆皇冠藝術節第一砲,實在太特別。
所謂剪貼式劇場的各種呈現,但也不算是只提出問題,只是
很有趣的將人們生活給呈現出來,但是結合即興現場音樂,
服裝表演、默劇式表演等方式,又混入一些雜耍,踢踏舞,
可以當做場豐富的大餐,其中所得如何,任君各取所需。

    前一天在看其他場次表演時,就知道本場次賣座爆滿,
看來不少人已知皇冠藝術節之名聲,慕名而來。看到報紙剪報,
本場次表演將表演多款服裝變換,另人目不暇給,好吧!看了
再說。

    果不出所料,所有位子全部坐滿,另有人選擇坐在階梯前
地板上,就等著開演了。

    只見四位服裝模特兒緩緩走入場,佈景以白報紙黏貼而成,
難不成以白色伸展台繼續下去!只待他們一退場,這下子音樂
大變,開始有人在白報紙幕後,開始露臉、露腿、甚至開始割
報紙,就像壓制不了的人潮,由幕後破幕而出。將白報紙全部
撕破。開始了現場即興音樂演出,電吉他、小號、小提琴、
爵士鼓、手風琴、之後進入舞台後後小間,當做現場配樂,
開始演出了。

    各式衣架子由後場轉至前場,又轉回去,一位女生在三角
形架子內不斷向前走又向後走,女性主義就是敗在美食和衣服
這兩件事上,太有趣了。又開始每個人次第出場談到自己,
有自己的第一件洋裝,減肥對服裝的影響(如演員真正拿似背墊
塞入衣服內又拿出來),--減肥是生產過程…。看到男生穿
裙子,又顧影自憐,在想說是性別決定衣服或是衣服決定性別-
又見吳爾芙!

    穿衣服可以有各式各樣的選擇。但是在古代,服裝也是
權力的表現,不同階級不能穿某些特定服裝,就像只有皇帝才
可以穿五爪金龍皇袍。此劇也演到此課題,只見婢女多想穿著
女主人(男生飾)的服裝,第一次發現,被打了一頓,又再發現,
女主人自己脫衣送婢…

    還有一大堆有趣的事,在店內試衣,其他顧客亦加入討論,
一位顧客喜好接二連三的推薦同一款衣服,試衣人也是不斷的說
不要!試好衣後,決定衣服合身的要點居然是可以側翻?就見
一群人開始以手撐地的開始大側翻。各式各樣有關服裝的事
就這樣出現。諸如,給不同精神病患,不同衣服…以滿足的他們
幻想要求。每個人可以說說自己是怎麼穿內衣,各式各樣內衣,
束胸型內衣,結果就成水桶身材等。然後每個人都很強,就一次
穿二件不同款衣服在身上,但是要表現重點就是脫衣服,不是
拉鏈出了問題,就是脫了一半,衣服包住頭,無法繼續脫下去。
那種惶恐的樣子,同樣很好笑。

    當然也有一些很幻想的衣服,例如,有花朵的衣服,接者
找個水壺在衣服上澆水。還有壽衣,希望穿什麼樣衣服死亡呢?
就可以滿足各式各樣的要求。有一幕端出各式西瓜,不同衣著,
吃東西就顯著不同,不過最後西瓜全部都被吃完了。身上有皺
紋,衣服也要有皺紋,這也是很特別的想法說。

    如果只談衣服也不算什麼,當然要談鞋子,大家找鞋子,
但也一起搶鞋子,開始一連串與鞋子有關幻想,可以當作自己
的房子,特別展示樹林在鞋舌上。又有cd  player,又可當傳
真機,跳躍吸震器等,更妙是可以當小叮噹的口袋。也可以不是
任何東西,就是特殊傳家之寶。編導鴻鴻是個詩人,總是很有
詩意的觀望一切。

    其中亦含有其他表演元素,諸如跳踢踏舞,加上喊叫,
可以放鬆自己…亦有數次雜耍,或是單指支球轉球就像哈林
藍球隊的轉球特技。默劇演出,每個女人總有化裝箱,當妳發現
它一次只能走一段,有時又是它拖妳走,一定對此生物化妝箱
很生氣了!

    這一切的一切,最後以朗誦結束:城市裡只有2種人,
一種人有到過空中花園,一種沒去過,而沒有去過委實是不存
在,空中花園是我們生存的邊界,是同歲月、季節、黃昏、
夜晚一樣堅固的東西。

    這一切劇場在在反映我們自己與自己的夢,有時可笑荒謬
而真實,妳覺得的呢?

狂狷藝行60 -小劇場 陳梅毛三三兩兩藝術節

節目:陳梅毛三三兩兩藝術節
日期:88.11.21
時間:19:30
地點:台北市中正二分局小劇場
演出者:台灣渥克劇團

    又是一個新經驗,再此之前,多在國家劇團及實驗劇場觀戲,敘事性風格重
的戲劇,而非屬於所謂現代劇場--貧窮劇,庶民劇及拼貼塗鴉遊戲或是音樂表演
藝術,荒謬劇等。但是這次表演,倒是看到不少表演形式,受到刺激很大。

    編導陳梅毛--依照節目單顯示,一個劇場創造者藝術總監,從小愛上戲劇,
編導作品及評論作品,小劇場理論研究,1987年就進入小劇場運動,連續經過數
個劇團,現在自組台灣渥克劇團。自稱以惡趣味不正經美學,不倫色欲解放理論
與愛批判哲學為大腦鷹架的小劇場恐怖粗糙主義份子,及討厭大空間基本教義
派。倒是一個很長的描述句!

    當天購票,本來也不清楚中正二分局小劇場的位置,雖然宣傳單寫到前古亭
分局,還是不太清楚,打電話去問位置,走了半天終於看到了,中正二分局,一副
派出所的樣子,看了介紹,才知道,本建築前為古亭分局,後來警局遷走,小劇場
工作者利用公共建築公聽會借到本建築,作為日後小劇場固定演出場地,小劇場
演出場地越來越多,這也算好事之一。

    "奶瓶在公園座椅上發酸",節目單寫著"庶民游藝肥皂風格",現在看看節目
單,看到這句,想到以往觀賞多齣歌舞秀中笑話短劇。又想到古早電視節目,消遣
劇場,一堆笑話劇。肥皂劇?可能編劇用了許多日常生活熟悉的表演形式。奶瓶有
一個15歲青少年,自述自己不小心第一次就讓女友懷孕,女友後來流產,之後他們
分手,他就養成帶奶瓶的習慣。因為他好想愛一個小孩。大哥大響了,三十歲女子
接電話,又是一個男子要約她出來,約會,吃飯,上床,生小孩。男人怎麼都這樣,
總是要上床?她念到,可不可以只要一個小孩,但是不要前面的過程,這就是一對
不同男女都想要小孩。一天奶瓶騎機車撞到女子,他們可以實現心願嗎?
“幹你娘“既然是惡趣味,自然沒有好結果,即便在舞台上,
聽到這句話也是嚇人,現實是殘酷的嗎?

    “蠢禍“剪貼式呈現風格,更像是笑話短片的集合,由一開始用各人大哥大
行動電話的各說各話。

    我回家了--有成就的出現,但是沒人在家,成就意義何在?

    本末倒置--談英文,每個人都有自己看法。

    It is magic--?個自以為有魔術的搞笑,沒事還挖鼻孔。

    不良牛牧場--一群群的牛,有牛伯伯,牛妹妹,好像是僵化教育上,只知服從
,沒有思想的人,唯一目標就是做牛肉,大家在比那隻牛好,可以做牛鞭或是牛排,
甚至有牛說要做王品牛排,連牛鞭都出現了,就向社會邊緣人士,就有人選擇做
牛舌餅!!!

    整形群:人群不斷變化,自己不斷整形,那麼何者是人原貌?人還有些什麼?

    娃娃在椅子上:--男子漢系列--娃娃不斷被要求要如何---就向社會約束
與期望。

    回家了,你要做什麼(不斷的開與自問,反省性很重的一個短劇)

    36.24.36乳牛--只記得最後一句:謝謝長官,又是一個被約制下的人。

    2400全牛開講--看這個標題就知是模仿那個節目

    大家愛Kitty--每一個人都愛Kitty貓,但是各有不同目的。

    呈現了就是社會,政治文化的生態。蠢-->好名字

    中場休息還有飲料,真好。第一次遇到。聽到一個觀眾說太多意念,觀眾可能
無法接受,非常同意,否則可能形成超量飽和。其他概念,永遠沉於未知。

    "不想一個人,但未必是妳"

    語言間的錯愕,也不知是二位歌星小應,陳珊妮事先套好的或是意外出現,就像
陳唱完歌,有人鼓掌,她宣稱演不下去,其他八天(這是最後一天演出)沒有人鼓掌?
我懷疑,故意的互動,小應的一些自編歌,“like DJ“,“Ya and 恩痕“,“我是
一隻八腳蜘蛛“。“青椒頭“配合小應演技,太好笑,就像黑板上有一個無敵鐵金剛
的粉筆畫,原來是小應,一天天演出,一天天畫出來,那每次看到這段反應,必然
必然...

    在此之後,建立以戲劇為主的觀賞模式。

狂狷藝行53-小劇場--寂寞芳心俱樂部Crime of the Heart)

節目:寂寞芳心俱樂部Crime of the Heart
日期:88.12.10
時間:19:30
地點:國家劇院實驗劇場
演出者:台灣藝人館

        又是一場好戲,劇場經典名作回顧展之二,後進在九月間,
看到國家文化中心節目單時,早已買好聯票。不料,當天在實驗劇場
排隊才聽說10~19號連續演十天,所有場次,所有座位全部售光,
真是奇蹟,第一次聽說這麼轟動。

        Crime of the Heart,原劇是美國劇作家Beth Henley於1997
年作品,並在1981年獲得普立茲獎,本劇以描寫美國南方小鎮,
人與人複雜而又奇特的關係。記得後進在76年前後觀看同名電影,
由戴安姬頓,潔西卡蘭芝,西西史派克擔綱演出,數年前台大外文系
畢業公演也採用本劇本,在節目單內有提到1991國立藝術學院
也曾演出過本劇,所以本劇熟悉度很高,也就難怪造就了高賣座率。

        節目單內演導陳培廣所說,這些情節並不複雜,但是情緒是
很直接,不做作。一個描寫過去美好時光的戲劇,因為文字上需要,
劇本內時空以及人名全部改換為經過87水災的台中市眷村,其他就是
演員的臨場表現。

        為了適應劇場的要求,所以事物均發在客廳,前後關係均在
對話中交待,完成古典劇本三一律的要求,每一個演員呂羿慧/林如萍/
陳湘琪/戴立忍/單承矩/陸麗容,個個都有多年劇場表演經驗。
觀看演出成為一種情緒的解放,有時候後進自己也會問問自己,
一個熟悉的故事,為何就是會感動??那就是真性情的釋放吧!

        剛進劇場,還嚇到,因為看到用鐵架搭好的整排椅子,難怪
有人數限制。舞台上正上方是旋轉鐘(等戲劇開演後,旋轉鐘故障了,
首演故障,真是不幸,不過,後進覺得壞了也好,表演之中,一個鐘
沒事在轉,很容易分神)。舞台中間有櫥櫃,左邊有洗手台,煤爐等,
也有通往外面的門右邊電話,也有通往臥室的門。中央有個桌子。
類似過去時光的擺設。

        由剛開始大姊忽忙走進來,取出櫥櫃中的蠟蠋,到嬸嬸出現,
一直談論家裡,二姐前男友出現,接者二姊回家,之後律師也出現,
三姊由牢中也回家,劇情持續進展,言談中談到三姊殺傷丈夫,也談到
她與人有染一事,接者二姊與她前男友的交換美好過去,也有因為三姊
聽了三姊夫恐嚇電話,想自殺不成的經過,二姊、三姊談到以前大姊
交筆友。和律師談照片與訴訟等,大姊用掃把將嬸嬸趕出去等,
到最後三人吹熄大姊的生日蛋糕。

        好長!由晚7:30演到10:30多,人生的起伏不過如此,
於一連串事件之中,繼續向前。

        有時看現場出是種很特殊經驗,舉二例:三姊有一個習慣,
喜歡沖一大杯檸檬水後加很多糖,第一場見到三姊切檸檬,加糖,律師
真喝了,而後一下受不了吐出來,相信那個表情絕對無法仿製,
不知道演十天後,演員反應是否鈍化。另一例,三妹要上吊,結果
吊在日光燈台下,使得日光燈座一起被拉下連著三妹一起走,只見她
走出來,拖著日光燈座,預備開瓦斯自殺,後來想起來,她手抓上面,
正好有個杯子放上面,不知道在演出時如何避免碰倒杯子?而又演出
像掙扎,真是演技挑戰!臨場感,這也是平面化影像(電影,電視)
無法達成,也就是戲劇理論中所謂的觀戲距離,使得我們心中被牽動。
不斷感動。

狂狷藝行52-小劇場--惡男情書

節目:惡男情書
日期:89.1.1
時間:19:30
地點:國家劇院實驗劇場
演出者:戲班子劇團

        又是小劇場,也不知道劇場吸引力在那
"亂搞總比活著等死好",再看看宣傳單,三個酷男決定對最溫婉善良
的女子,加以始亂終棄的故事,不要鬧了。結果他們愛上了她,必然如此,
要不戲劇衝突如何出現??

        又是一個戲的開始,三個男人無聊的生活,決定找刺激,又是
刺激,怎麼男人無聊時就決定找女人,麻煩!我們都生活在動物園,
由遠古以來,人類的獵食本性並未消失,只是在巨大都市叢林後,太多事
相繼出現,人們忙於工作,忘了獵食本性了,或是裝成好人,輕輕接近
獵物,然後一口將獵物吞下肚,這大概就是獵人本性。

        彭美香名片檔如此寫:只是一個小女人,追求一個好男人,
來信必回,無誠勿試。好像又回到過去時代在某些交友雜誌上所
看到自我介紹一樣,只是現在搬到網路上,有何不同?不需要了太
神化它,電影"電子情書"或是網路小說"第一次親蜜接觸"的流行,
又再度激起人們對虛幻空間的綺想。

        惡男小杜:大明星,私底下是個Guy,惡男中振:一佪期望
找到可以幫自己舔眼睛治病老婆,惡男寶寶。。不明。

        二個大男生一起決定對好女美香展開攻勢,由小林的自殺
開始,中振的眼睛痛,美香的親自下廚慰勞大家等事件的發展…,
拍照…一直到本世紀最後一個聖誕夜,三個男生都期待是自己雀屏
中選,可以陪美香出去玩。

        究竟是人性本惡或是人們對真實幸福無法承受,一切都是
太美好,後進開始懷疑一切都是被設計好的,世間真有如此美好的
女人,如此善良,天真與世無爭,顯示出來的興趣也只不是追星族,
就像一些少男少女為明星瘋狂而已,但是人性為何要追求那些簡單
純真呢?

        倫理學上有應然,實然問題,善可視為好的事物或善的行為,
又可化為蘇格拉底的實然善和顯然善。實然善為人的本性需要而
形成的善,每個人想要擁有,想要成為,想要遇到,這些善。累積總和
成為幸福。幸福是多美好,所以人心總是不斷想要碰到和善,親切,
溫柔的另一半,這也是實然善吧?

        其實在戲劇進行到一半,後進就已經感覺,這齣戲應該
有個所謂的勁爆的結尾,雖然人心會渴望單純無私美好,但是由於
太過熟習的橋段,甚至惡男中振寶寶,剛開始還不許小杜加入,
只因他是Guy,後來他也為美香吃醋,so what遊戲人人可以玩。
笑話也是用一些熟知的程式動作。後進心裡不斷在喊著,難到人與人
之間連一點基本的信任都要消失?

        果不出所料,最後,在要過千禧年那天,彭美香一身辣妹裝
出現,說一切只為報復她男友。她要証明她很有吸引力,如同節目單
內導演所說:上網成了高度文字挑戰,為了達成你或自我的滿足,
網路謊成為基本調性。情愛的產生與網路掛釣。或許這是女性主義
另一章,更換玩弄與被玩弄角色,獵人與獵物互換,可惜現代人新聞
看太多了,司空見慣,建議小劇場工作人員︰可以多放些精力於
權力交換時,人的自主性與自我反省批判性。

狂狷藝行47-劇樂部第一屆青年才俊藝術節"試爆專案"

節目:劇樂部第一屆青年才俊藝術節"試爆專案"
日期:89.1.30
時間:19:30
地點:台北市中正二分局派出所小劇場
演出者:中央大學戲劇社

        原來在學校網路上,後進看到本齣戲的廣告,之後連絡編導gpp,
得以以優惠價格購買戲票。不過,剛開始因為後進認為業餘票戲為何要
售票,引起編導不悅,實際上是本人對演出團體不尊重,即使是免費贈票,
我們觀眾也要表出敬意,購票是表現敬意的第一步。

        如果是每一個文本都是作者的自傳,那麼這齣戲正好反映了
一點,編導是女人,而是身為女人對父權制度下不平的嘲諷抗議。
本來呢,看完本劇當天,後進即有些感觸,是是先寫在後進名片下
(網路ID),當作當天的日記,不巧編導看到,詢及後進有關劇中
政治立場的評論,隔日與其他好友聊天後,得知政治立場在此劇中
即是有關權力之主導行為與交換等等,所以以下意見均特別著重於此,
以及一些其他觀戲問題。

a.      援助交際
        由我們大家所知的文化“落翅仔“,轉換為由日本引入的
新名詞"援助交際"當然名詞內部差異性不討論。就是少女因為缺少
金錢,家裡是否寬裕並不重要,主要是自願的以出賣身體方式,
向男人換取金錢,與妓女最大不同是沒有牽絆,可自由決定願意
交易與否。
        本劇由一男一女在幕前表現動作,後面另有一男一女在後
答腔發聲,主要是說"你付錢,我快樂",你情我願發生關係,之後就
直接跳到床上動作,同樣也是幕前一對男女,旁邊一對男女,
正如一般所想,我要進去了…妳現在如何…如何進入,所謂性行為,
及當時的對話,本劇到此十分有趣,幕前幕後男女,分別答腔,不特定
那位答腔一可以連想到人的原我面與本我面,不斷交錯表現於人身上,
男「你在想什麼」女「霜淇淋」「?」「巧克力的」,
「不要停,請繼續。」似乎違反了認定性一定是女性吃虧,
實際上反而是女性享受性快樂較男性為多。之後,那男的問多少錢
「4,000」「但你要賠我沒有高潮損失加1,000」,所有權力關係
全部違反社會認知。女性有權要求快樂,也要男性為沒有高潮而負責。
        跳下半場,服裝已不似在人間,像虛幻空間,男性來擔任
援助交際的供應者,兩女與其作愛,奇怪的是最後為荷又是男性付錢?
又有多要,因為多賠女性未達高潮損失,只是由於這場是在發生夢幻中,
所以沒有真實現金,而上半場是真正拿出新台幣進行交易。
        在此後進就覺得有問題,男性拿5,000出來,為何先由皮夾
拿4,000,再由密袋拿1000,難道是代表不情願付女性損失?

b.      夜夜磨刀的棄婦
        某村莊有個不成文規矩:「老婆犯罪,老公頂罪。」某日,
老公在房事上惹毛老婆,老公立刻躲了起來,由其女兒保護,之後借用
小說「殺夫」場景,老婆在磨刀,在5天內剁下村民耳朵、鼻等,
逼使老公出面,劇中那個膽小的老公,甚至也被悍女兒狠踢,真是
一點尊嚴都沒有。一天,老公對女兒說,他割了一個東西,會讓老婆
不好過,本來後進以為是老公自宮,沒想此物是男村長心愛之物,
村長火大,連同手下將老婆抱起帶走,乍看之下,頂多認為是父權主宰,
就是村長決定一切,後來想了一下,問題出在這不成文的規定
「一人犯罪,另一人頂」那老公犯罪了還是老公公受罰,設定結果
女人還是弱者,無法為自己負責,擺明就是岐視女性自主權。
    不知那時老公割了村長何物??

c.      S度空間
        本來後進看不出S度空間代表什麼意義,直到胖女人出現自言
自己很忙,後進意識到與前些日子胖妹妹網路詐財有關,在最後,胖女人
又拿網路線綁男人,真是太明顯了。也許網路線動作表現意圖太明顯了,
建議取消網路線讓觀眾留一些自我空間想像。
        戲先由一男一瘦女人對話開始。類似平常對話-妳好嗎?
妳想什麼?最近如何,妳都這麼晚不睡-剛開始似幻想空間,或是
認識裝作不認得(前幾天荒謬劇影響的結果)女突然說:你知道
你在我夢中怎麼死?開始演出亡命鴛鴦大搶銀行,警察出現,
男挾持女為人質,突然一聲槍走火,女人倒下,男人跪下,好奇怪?
此時演員怎麼出現微笑,不知道是表演失誤或有其他含義(女人死了
剛好可以鬆一口氣,放下負擔﹚之後恢復正常,男人與女繼續聊,
說到見個面,這時胖女人出現,又在說明胖女人是很忙的,
再對話一陣時間說到

  "我說的你不想聽"  "是我想聽的妳不肯說"

男對女之好色本能出現,真是生物本能張露無遺,最後男生突然發怒,
大吼出來,妳為何不肯出來見面,這時胖女人在後接到,
“我就在你身邊,只是你都沒發現我“(真是一語中的)
胖女人之悲哀,因小說文學上多設定

        視覺的美=倫理學上善,遺害不小。

        瘦女人在被挾持那幕,面無表情,好酷男生的光頭更是特別,
不知是在當兵或為本劇剪髮,為戲犧牲不小

d.      魔言
        本戲碼是後來才決定加進來,在原始宣傳文案中並無此劇碼,
老實說看到個流浪漢,將繩子綁在一個孤女上,男女間關係像繩子?
不讓她走,她總是堅持要完成祭拜,歌也聽不太清楚,也沒有字幕,
只能說可能是談女人堅忍?
        男生穿著像民初服裝,但是女主角的似長袍服裝,就很奇怪?

        反正戲是演給自己看,要怎麼想,依據一定符號規則,
均可推衍,只是個人觀戲偶感。歡迎其他觀賞過本戲同好,多予指正,
個人倒是不太接受這麼強烈道德意味的戲。

        附註:當天遇到同校學妹,知道有不少是同校同學前來觀賞,
如何吸引其他觀眾?劇場藝術之推廣不易,可見一斑!
        當然除此之外,看到演員綀習不同口音,一些身體語運用,
又要犧牲色相,小露一下,尊重劇場藝術工作者更是應該!

狂狷藝行45-Ionesco系列-禿頭女高音,椅子

節目:Ionesco系列-禿頭女高音,椅子
日期:89.1.8
時間:17:30
地點:國家劇院實驗劇場
演出者:禿女劇團

        如果說二次大戰之後,經過戰火的洗禮,人們對上帝的存在,
人與人溝通的可能性,自己在世界中處境,均產生一個反思。那麼
這些思考反映在戲劇上,就是出現一些有名的劇作,像貝克特"等得
果陀",及本劇。他們均為同一時代的產物,也同樣反映出那時當代的
哲學思潮,就是"存在主義",在戲劇上代表作,就是荒謬劇。

        在觀賞本劇前,後進對Ionesco並無任何概念與了解,只有當場
觀看節目單介紹才知道身分背景,他為羅馬尼亞裔,後來作品在法國
公演(1950~1952),而貝克特“等待果陀“也在同一時段公演(1952)。

        在觀看過類似周星馳或金凱瑞式,所謂無厘頭喜劇演出方式
的我們,可能無法對劇中動作上不協調,或者是對話間因言語上的謬誤
所產生的笑話產生深刻的體認,而這些就是作者準備表達的概念,
在人與人之間,

"語言是不可溝通"
,語言不可詳盡人們的精神狀態。

不知道每天接受大量資訊的我們,接受資料與遺忘的速度成正比,
是否失去了對事物原始的感動?

        當天,後進真是太趕時間了,由家中趕到實驗劇場,花了
一個小時多,但是仍然遲到。第一次看小劇場會遲到了,但是意外的
發現了另外一個珍寶-節目單,工作人員很勤快的詢問遲到者需要
節目單否。按照習慣就購買一份(也才50元)。一份非常誠懇的節目單,
後進觀戲多次來,最詳盡說明的一份節目單,舉凡導演,服裝,燈光,
音效,每位後場人員均有詳細說明製作本劇時遇到的困難,以及他們的
工作方法與理念。當看到這本節目單,不僅是對她們一份了解,
也會開始去注意服裝,效果等細節部份,更可以領略每齣劇不同面貌。

        本齣劇包括兩個敘述文本-禿頭女高音和椅子。

        禿頭女高音:由於後進遲到,在外看電視轉播,不巧聲音過小,
前小半幕不是十分了解,只知道一開始史密斯先生,太太正在看著
報紙上訃聞,談到訃聞中。不得不說夫婦倆是對陳年報紙的陳年往事
各自做不同表述,她所說的它不等於他所說的它(訃聞所指人)。
之後瑪麗出現,再之後馬丁夫婦出現,剩下他倆開始對話,最立即出現了
一個新狀況,馬丁夫婦開始談述自己不認識對方,而….“昨天在火車
上巧遇“之對話,不明瞭者還真以為兩人是陌生人,而非夫婦,
一個很有趣之高潮出現,瑪麗在旁報幕"她以為她認識他,他以為他
認識她,但實際上她所知道的他,不是他,他所知道的她,也不是她"
這下這劇玩了一個反思,提醒我們,我們在看戲,我們所看的他們關係,
真的如劇中顯示般?
「語言真的增加了認知?」好問題,接著兩對夫婦齊聚客廳,門外鈴聲
連響3次,一位太太(忘了哪位)去開門,皆沒人,第三次太太不願去開門,
先生走去開門,然後人就出現了!這下形成一個結論"只要有鈴聲,
必然有人在外面",讓後進大笑不已,人們怎能憑幾個經驗,歸納無限
情況上成立的必然性,經驗之不可盡信。最後消防隊長出現,本來在
馬夫婦時服裝已經很特別,消防員的出現,銀白色發亮衣服,帽子上有
可笑的管子, 一下吸引起了目光。5人在客廳各說各話,內容不復記憶,
只知作者此強調語言不可傳達性。

        椅子:本劇演員演技十分吃重。必須在空曠的空間,虛擬現出
大量人群漸次出現,各式人們活動,老夫婦各自被人吸引,享受愛情,
以及後來在人群中失散的那種焦急惶恐的心情。幕謝時,後進心情
十分激動,正因為此,也顯現了作者用心,不論人們如何用心追求,
多少悲壯故事出現,但是,真理(不管眾人口中認定不同)是無法傳遞的,
這是悲劇性的必然設定。

        本劇由一對夫婦,開始回憶年少,過河,冒險等情節,
當下在舞台上模擬演出,話題轉到夫決定公布他多年來辛苦所得,
真理,隨著各班氣船聲,出現載來人們到他們所居這個孤島,互動增加,
將軍,女明星,她們在也在地上做愛,丈夫的阻止(別忘記其他人物,
均無演員演出)之後,有人愛慕老妻,老丈夫去照顧女孩子等,
人潮漸漸多,老夫老妻搬出椅子漸多,最後連國王都出現,最後人多到
老夫妻無法碰面,只有跳水以殉道。最後高潮出現,一位演說家出現,
他是老夫請來代他傳達真理,但是他卻是啞巴

=>一切真理是不可言說的,看了多心痛。

狂狷藝行43-小劇場--暗中聲引


節目:暗中聲引
日期:89.2.18
時間:19:30
地點:台北市耕莘實驗劇場
演出者:卡哿隆工作劇團

        又一次劇場探險,耕莘文教院就矗立在羅斯福路與辛亥路交界
口上,一樓是福音書房,找到了入口,管理員指示往下走,這才發現,以
劇場吸引力而言,觀眾在經過一個又窄又深的樓梯再往地下室走,還是
設在地下二樓,走下去一點都沒有吸引力與期待感,真想直接省略
爬樓梯過程。

        經過十多年努力,至少目前台灣劇場藝術,雖然說不算成熟,
也總是有新興團體,不斷加入演出,此團亦如是,由一群愛好藝術工作
者組成。成員均從事各影劇相關工作,而演出也是希望能創造不同的
演出模式與文化。

        小劇場具有強烈實驗風格與批判性,這也是它吸引人之處,
有時讓你十分驚奇於它演出形式,演員不知由何出現,或者不斷的
挑戰觀眾的思考,每每與挑戰個人生活習慣有關,不斷迫使觀眾
做自我思考;每每使觀眾於演出過後,形成新的討論話題。

        黑暗,特別是在黑暗之中連續15分鐘,那是一個什麼感覺??

        我們習慣於在光明間,主要在眼睛能看,人們相當依賴於視覺,
能看至少能掌握什麼或知道什麼,安全感就來自掌控情況。所以當
黑暗來臨時我們失去了解,也就失去了安全感,接下來的就是恐懼了。
因知未知使我們畏懼。接著盡量使用我們其他知覺尋求光源,
聽覺,觸覺,一切都是那麼敏感,心防是無比的大,也可能盡除心防,
想像力無限湧起的時候!

        起先,電話響了,「你怎麼不去接,響麼久,你在畏懼什麼?
(接著開始一大串極為尖銳的話語)你怕什麼?為何你總是不去了解
他人,因為你怕被了解吧?因為你封閉自我,你怕受傷吧?」…「妳還說,
妳要清楚妳自己地位,不要太過份。」男人發了聲…男人開始追逐著
女人「你要打,打不到我的,別忘了,你是打不到你的影子。」
又是一陣追逐與暴怒。在舞台邊,藉著燒報紙紅紅的些微暗光出現,
慢慢的燒,火光也消失了,就在即將大亮前,一陣閃光出現了,
光又消失了,影子說,我害怕失去光明,這時候由前後左右出現
一群工作人員腳上戴著手電筒,時亮時滅,走進舞台也走出了舞台。

        可以想到什麼,可以想到太多了,為何男性在不順心時,
總是使用暴力,為何女性需要依附男性,而成為一個影子,誰願意
成為一個影子?存在本意是什麼?是獨立於他人,傲世存在?或者存在
於時間中,與他人共在。不想被了解,被看穿,所以拒絕互動,
只有互動中才可以互相了解,但是複雜的人際網路又使人又喪失了
自由?乾脆拒絕互動,成為一個我,住在重重城牆的我,咆哮追逐
又是什麼激烈的情緒,似冰霜遇到高熱,瞬間被灼傷的那一聲,嘶!
人心渴望著光明,即使是如灰燼般的紅光,我們儘可能睜大雙眼,
就在光明大現了之煞那,光又消失了,影子必然害怕黑暗,在黑暗中是
沒有影子。

        在工作人員晦暗不明下的光,他們排好了紙錐,以紙卷成
三角錐放在地板上,整齊著排列著,留下歐弟(男主角一人),開始
呢喃,「為何要留下我,如果過去是那麼美好,那麼為何留下我,
只有記憶存在,一個人吞下了所有記憶的惡果。」托洛斯基說過︰
"希望是人類的鴉片"那記憶何嚐不是如此?為何人要有希望,
因為過去記憶是無限美好,不斷沈迷於自己的過去,忘了現在,
更不用談未來了。劇台上慢慢走來了全身包布的影,神乎?
「請救救我離開此困境。」不斷的嘶喊,又看了一個全身白色
的女性,人的本我乎?引導著歐弟的跳躍、飛奔,人的自我是來自
外在給予乎?接著路續出現小琪(歐弟女友)談到交往,又是一陣
心情狂奔,另一場舞蹈後(衣服換為紅色)女友走了,各種情緒之出現,
害怕,孤獨,人生不斷有各式傷口,如何慢慢自我轉機!後來也有用到
紙錐,很有趣道具。

        老實說人的印象有限,這劇又有個如此不凡的開頭,反而
使後段情節,對話,事件只能以印象方式而不是整體完備方式被記憶,
所以回憶也未必為真,後進僅就記憶所得,重建場景,必有疏漏,
希望各位先進能加以補足,共同增進切磋觀看表演藝術之心得。

狂狷藝行29-有關節目單


       表演手冊(節目單)

    它會是一張薄薄的紙,簡單記載本次表演演出曲目,戲目
但也可能一本厚厚的手冊,包括整個表演團體的歷史沿革,發展
與變遷。當然也會對本次表演會有簡單介紹,考究一些,會有
名人題字,序言,其中除對表演團體與表演項目多少介紹外,
另外也提供觀眾對欣賞節目新視野,俾利觀眾對表演節目更深
了解與鑑賞。有些節目會在封面,將該表演團體歷年來所受
獎評,報紙雜誌專門介紹摘錄出來。當然厚厚冊子也包括導演,
主要演員,伴舞者或其他演員,其他配合演出團體或個人,
有時會特別介紹特定個人,這些人通常在演出中不如主舞者
或指揮家或首席那麼醒目,但是他們的演出會給這次演出助益。
其他被介紹人含幕後其他人員,導演,燈光,場效,特殊效果,
藝術總監,有時會有舞蹈總監或教練,在團體演唱時,會有
主唱指揮一職。還有服裝,道具,舞台設計(這個我個人覺得
很重要﹚,服裝設計,燈光設計等。一次的演出是參雜那麼多人
心血結合,在表演當天一次展現出來,即使是多天同場表演也會
因觀眾不同,展現不同風情,這就是表演藝術迷人所在,具體
展現在一本小冊子內。

    歷史充滿一連串事件,我們的記憶也是以事件為記憶單位,
當然時間是連續,事件發生原因開始與結束,極其後續影響層面
因個人認定不同而有差異,在以往年代中每一個事件間隔是如此
遠,人們可以在記憶中留下深刻的刻痕,並在情感上可以接受事
件的洗滌,所以每件事都是很重要,福現在我們記憶中的事件是
如此清新與深刻。可是在後現代工業文明長大下的我們,時間
間隔被壓到以百分之一秒算計時,相隨下我們的情感無法承受
如此如此快速的轉變,無法收放如此自由,所以當那血一般的
年代,只是文字似一筆帶過人們記憶,人們以無法分辨何者為輕
何者為重。這也是人們越來越重視留存下來文物,因為他們負擔
了我們情感的一部份而存在。他凝聚了當時時空,場景,人物
及發生事件的點滴,所以他也是我們記憶的一部份。如“笑忘書
“書中所提,主角離開匈牙利喪夫後,唯一惦念是日記。這幾個
月來,我開始回憶以往各場我曾經參與聆聽過表演,這時唯一
留下的就只剩票根,節目單,表演手冊,宣傳單,甚至是日記,
如果是音樂性節目,像歌舞劇,CD,再次播放音樂,觀看歌詞
都會幫助我回憶,當時觀看的心境與感想。有時候想好悲哀,
一個無形的感情卻要憑藉留存下的事物來回想,才得以保留下來
。在這種情況下,越寫越多,越對自己感情開始懷疑,不是懷疑
自己感情不真。而是在困惑,那真是回憶?而我們藉由這些事物
所重建自己對當時的印像,而事物只是當時的片段而已,不是
當時的感覺,我們在感覺事物而已。另一種說法是我們的記憶就
是隨意放在我們腦中記憶庫中,這些事物只是一個引子,他可以
幫助我們快速定位,找出塵封已久的記憶,如果這些鎖匙一但
損害,雖然記憶仍在,可以我們就難以找尋回憶。當然也有
其他說法,那究竟什麼是真實的感動,真實感動只存在於那個
時空,其他回憶均只是我們試圖去模仿那個情境在我們心中所
造成的影響,是否回憶越多次,感覺越像原始的情感?

    一般而言,節目單由30-250元不等,主要看印刷及表演團體
對節目單的看法而定,有些團體會因表演場地限制,直接發給
節目單,我懷有接到節目單內附贈保險套,可能是配合公益宣
傳吧?當然也有好厚一本,觀看屏風表演就購得一本冊子,好像
筆記書。在國外欣賞表演數次,都曾購得印刷精美,全是照片
節目單,這樣不只在回憶時,可以獲得鮮明印象,而且可以事後
拿出來與朋友分享當時情境。當然這些節目單價格自然水漲船高
日本買過節目單1200日幣,香港看歌舞劇時,節目單也要港幣60

    節目單風格不一,也有全是照片,這種節目單,多為戲劇,
舞蹈,現代舞或芭蕾,這種容易有視覺享受的節目。歌唱性,
演奏性,音樂節目,節目單通常很簡潔,介紹表演團體或個人,
今日演出節目次序,與該場次演出人員,有時會特別標出主唱或
主奏者。音樂部份由於不易描述,多以快慢,舒緩,抑揚頓挫,
或是如“九天雷動,大地為之低垂“類似文字描述音樂節奏,有
些節目單會附歌曲歌詞。

    通常進場前,應預留20- 25分鐘,一方面便於瀏覽節目單,
一方面小憩一下,培養開演前氣忿,如果遇到由特色節目單,
多使用大字標題,正好建立觀眾與演出節目良好互動。
    前些日子,因為習慣性整理房間,丟棄一些節目單(多為
單張﹚直到開始為文重思當時情境時,才覺十分不易。雖然如此
我們的記憶也許已經消失或者淡忘,但這些當時感受以混入我們
個人情感當中待另一契機,他們將會浮現,使我重溫快樂過去。
節目單將使這個過程更易呈現,建議大家謹慎保存,一起構成
我們情感的世界,哈哈。

狂狷藝行10-皇帝變

節目:皇帝變
日期:1998.12.12
時間:19:30
地點:國家戲劇院
演出者:青田劇集

  又是一次劇場經驗!

  皇帝變算是傳統話劇,卻有一個旋轉舞台做為換景之用,當
舞台旋轉時,代表故事又進入一個新階段。

  本劇描寫的是後唐莊宗李存勗的故事,本劇只提他由登基前
,到三年後因眾叛親離,被親隨太監一箭射死的故事,對於以前
之史實,則以對話交待清楚,讓觀眾了解到整個時代背景。

  剛開始,我看到了一個自視甚高的人與鬼魂(他父親)對話
。父親李克用有三大恨:一恨朱溫殺皇帝;二恨幽州劉仁恭反覆
無常,養虎為患;三恨契丹殺百姓,搶收成。他對父親說他一個
人已將此三恨雪恥復仇,為何不可登基做皇帝?

  接著他心愛的人陳媎(曾是他父親宮中之人,後來沒有殉葬
,出家當尼姑)跑來進諫他不要做皇帝,反而勾起他以前與她的
舊日情懷(20年前給他第一次的人)。之後他母親來見,也是同
樣的話,同時又指責他不可讓陳氏還俗,如此使他父親無顏面,
他以唐高宗武氏,唐明皇楊貴妃之事回辯,同時唆使其他臣下,
勸服母后,又說祖宗律法誰要從,我就是律法;又說「我不入地
獄,誰入地獄」。我就是要做太平皇帝,在登基宣言有說:我要
做一個比三皇五帝,有史以來最佳的好皇帝。

  至此,我們已將此皇帝基本個性看穿,有能力,卻驕,聽不
得勸,情欲很重,同時好高騖遠的皇帝。其中有一段話很有趣:

  母后:他明明知道,那是大家騙他的。
  陳氏:他知道自己騙自己。
  皇帝元配劉氏:不管他誰騙誰,老天爺現在站在他這邊。

  由此,無怪乎,在朝廷大臣激辯何者為重,他卻眨謫老臣羅
貫為河南節度使,因他反戰。在那段時間中,他自認天下太平,
在宮庭內扮戲子。愛打獵,致使民不聊生。羅貫此時又進諫,皇
帝也不殺他,只是不理而已。他想使陳氏還俗,然後封妃子,皇
后劉氏不肯,劉氏找來美女五百人,使皇帝又疏於政務。之後又
令孔謙入川,又疑孔謙會因此做大,而派人刺殺孔謙。太后死時
,要挖陵墓,正逢天下大水,羅貫護民,不顧主,反而被賜死等
事,自然會形成眾叛親離,所以三年後滅國。

  本劇用到夢境,與鬼魂對話,意識流之技巧。

  觀看本劇時,不一定使我情緒有任何感懷,但是戲劇是一面
很好的教材,我不需要為賦新辭強說愁,說我如何如何。但是形
成一種對人對事,寬容與不可自滿意得之心胸。同時當場的一種
感受,日後反映在對人對事之態度上,不亦快乎!

2015年7月23日 星期四

狂狷藝行44-舞台劇--天亮之前我要你

節目:天亮之前我要你
日期:89.2.19
時間:19:30
地點:台北市新舞台
演出者:創作社制作
:
        小劇場如果放大格局進入舞台劇,那麼考慮的事情就會增加
許多,而最重要是因應格局的放大,不得在情節批判性上減少很多,
而進入比較有敘事性的情節劇或者無法形成應用主客體抽離的劇場
形式:或是荒謬劇等前衛形式演出。

        後進觀舞台劇時間以及次數不算很多,前次經驗是
「寂寞芳心俱樂部」此刻也是同樣場景(或者接近,佈景不動,情節上
顯示只是一個地方),時間一致(都圍繞在聖誕夜前的一晚)另外,事件
同一。圍繞於小青他阿舅來臨,為避免小青他同性戀身份曝光所設定
的一場陰謀。但是運用不少後設現代語言,如電影喜宴,政治上癈省,
台灣同性戀公開結婚,以及本土化等語彙,不知日後再度重演時,
在台上觀眾是否懂得這些語言背後的文化代碼之指涉。

        看完這齣劇,這是第二次買劇本。至少可以注意到在表演
當天,一瞬而過的對話,讓人思想到劇本與表演本身符號代換,
"天亮之前我要你",感覺上相當曖昧的話語,黑暗,通常意指
非主流性不可告人,"我要你"這個就很大很大意含,常在性暗示而言,
指是身體或心理乎!但是化為演出時,那就喪失之很多語言豐富性,
滿場觀眾看到的是快速的劇情轉換,逼宮式的問話。不明就裡之下,
就承認自己Lesbian的身份。

        接著談到記憶,看完表演後,也沒什麼準備就上台大椰林藝術
板看文章,當場就有Hanak,IanPan,grd三人的觀賞感想,實在是印象
太深刻,後進學淺,也無法分辨出,受她們影響部份有多少,盡量避開
已經談過的部份(轉錄在前)。暴露,其實設定上不是臥房,但是我們
卻看到多次當場換裝,最明顯就是偽裝小青婚宴的預演,如果是
代表符號的轉換,則我們看到的卻是一個蓄意的偷窺, 偷窺之
所以引人入勝,主要也在一種私密的侵犯而不一定在身體的展示,
但是,故意展示--反而使觀看者有種被侵犯的感覺,因為我們的
主動權消失了,那就沒有偷窺的快樂。

        再者這劇有部份提到國家認同,性,或是權力。以後進看,
其實這些都圍繞在權力的主導與運用,不管由第一幕,王與青設計
希望慈解圍,本身就是王權力展現,或是後來在慈家幾場與王互鬥
的戲,不管是王希望維替她做裸體Model,或是建議她當Lesbian,
或是維大敢觸摸王私處以試探他對性別認同的極限,在在都顯示
兩人在權力遊戲的角力。王的敗北,最後落得一句話「你總要給我
個交待。」或是最後那幕戲,後來藉著不同投射角色(小青,小青母,
舅之行為不斷展示各人智慧優越之處)乃至最後維逼問慈,妳這一切
為何?逼使慈承認自己性別認同(lesbian)。

        雖然因為劇場表現的深度不足,諸如Guy對Lesbian之性行為
是回歸女性與男性本身性行為,或是性別顛倒-Guy/Lesbian真正
相對,或是另一個權力互鬥之結果,使得權力與性混在一起。結果
就是這個挑逗戲,或是歌舞表現,或是劇中國家認同都可以強化。

        劇情重述︰Guy:王與青因青舅來,設計另兩個女生(慈,維)
維與王擦槍走火成性愛,後青申請綠卡沒過,慈想到假結婚,所以4人
玩了一個角色扮演婚禮,在其中維逼問下,慈承認自己為Lesbian。

2015年7月3日 星期五

150605 復仇者聯盟2:奧創紀元 Avengers: Age of Ultron


票房≠價值 享受≠欣賞

       最近的科學人雜誌,曾志朗撰文說明以上的觀點,深表贊同。
       漫威影業從鋼鐵人開始一連串的英雄電影打響了美國漫威系列英雄名號,利用現在的電腦動畫及美國原有的模型特技及其他各種拍攝技巧等,世界各國觀眾被好萊塢的宣傳打動,紛紛進入電影院欣賞該種片,是否會疲乏,是否會粗製濫造,以後再說,至少目前是成功。
網路上很多討論都在於電影與漫畫的改編討論,人物的特色是否顯著,是否就是原有漫畫的世界觀,回歸文本的討論,可能比較簡單。

        三部曲的電影,通常是第一部打響名號,第二部承先啟後,最後總結於第三集。大部分的第二集受限於劇本關係,有時候開展不足,反而名聲不高。漫威的電影問題不只於此,不但要居中間站,還要引進新角色,在有限的時間內,難免會有角色轉折過快,劇情交待不夠的問題。這些都被聲光效果給掩蓋住。
        就在這些情況下,去看了這部片,主要特點是看來鋼鐵人,浩克,雷神,鷹眼之後退位,由美國隊長,黑寡婦領軍,帶領幻視,緋紅女巫,獵鷹(在美國隊長2新出現的夥伴),戰爭機器(怎麼出來的?)這部片子看到完全沒印象有這個人?劇情不特別說明,撲天蓋地的宣傳,不是真正的劇情,奧創是反派沒錯,但劇情發展剛好與廣告不合,最後看到飛天城堡與整個山頭的震動,想說又是一個大地驚雷,當然每次劇情都要參入一些親情,轉折,互助等,可是塞入太多等於腦袋過載,最後人們只會記得戰鬥,可惜壓。

150316 kingsman 金牌特務



金牌特務
照理說諜報片,重點要放在那,高科技,動畫效果,打鬥,明快的節奏情節等。結果環是進了電影院,通常這種劇情會讓人聯想千面英雄,英雄應該注重於歷練與成長,本片反而因為英雄導師更有特色,導致本應該成長的人退居配角地位。也因為導師及所謂的敵人都是表現相當的鮮明,尤其是當第一女惡人出現時,所有觀影者很難不注意她那修長的腿,卻連接的一把鋒利的刀。換句話說她等於是走在刀鋒上。導師不管任何時候一定保持紳士穿著,連打架都可以保持這樣的穿著,不容易。當全世界所有被邪惡組織注入機械的人被引爆時,那個已經不是災難,而是一場煙火秀,演出的不是英雄救世,而是一種對某種情勢的致敬。諜報片的緊張刺激化為成年禮,這才是千面英雄的重任吧。劇情中的各種打鬥,或是試煉過的英雄,循者導師打架的方式,顯示訓練成功,成年教育完整而扎實,不管如何此片除了娛樂效果外,更重要是啟發意義。

http://josephshih.pixnet.net/blog/post/109274156-《金牌特務》

150407 來自星星的傻瓜 pk


pk
又是一部深鉅人文素養的印度片,中國沒有真正的宗教問題,我們太早進入人文社會,印度有太多不同的宗教,除了印度教,回教,佛教,基督教,錫克教。莫衷一是,讓我們無所適從。上帝存在,但是你的上帝不是我的上帝!如何證明我們的上帝是同一個?這才是本片的主題,不須透過任何所謂上師,導引者,只有互相了解與體諒,宗教之間才可能共存,透過pk一些可笑的動作,我們質疑如何找到自己真誠的上帝。透過一些娛樂的橋段也可以體會人生。

150328 成人世界Chappie 電影小評




因為被導演吸引,第一部電影”第九禁區"就顛覆了我們對自己,對他人,歧視的觀感,外星人到地球,反而被地球人欺騙奴化,成了半奴隸。可以自我省思對非我族類的內在歧視感。
後來”極樂世界”,世界末日後的組織,有錢人上天堂(在地球外的人造衛星),沒錢的人在地面上,設定上類似漫畫銃夢。
最近的片子,就是這一部,成人世界,類似機械戰警的設定,機械人維持治安,只是這個機械人有心了,程式被重新設定,人工智慧為人,重新開始為人,不斷學習,剛好他被幾個混混養大,所以他的學習與他的人工智慧會成為什麼?也許因為劇情設定關係,沒有多少時間可以成長,卻必須學習人類的是非,劇情的無力感也因為於此,情感培養太快,混混的夫妻,給的價值觀又南轅北轍,人工智慧可以自行判斷對錯?好問題,加上機械人電池接近耗盡,衝突產生,才會有各種問題。

150702 魔鬼終結者:創世契機 Terminator:Genisys



不斷的向過去致敬

電影中太多類似的畫面與動作

都直接抄襲第一集和第二集,電影公司的製作策略都是回憶與創新,任何人可以穿越時空,就可以改變過去以及未來,這下好了,續集可以無限發展,有一就有二,無三不成理。哪一天賣座就續集,可憐的觀眾訝!

經過各種超人,宇宙大戰的場面,什麼是好的特效,難!很擔心,很多好片,例如星際大戰,是否可能都變成狗尾續貂。不斷的上當,卻不斷的進電影院罵人。

http://gys2.pixnet.net/blog/post/293586856
http://tsukadagoseki.pixnet.net/blog/post/200245527
http://webptt.com/m.aspx?n=bbs%2Fmovie%2FM.1435825395.A.CF3.html
http://www.blackcoffeeseries.com/2015/07/terminator-genisys.html
http://gogosnow.pixnet.net/blog/post/30953311-雞排影評【魔鬼終結者5】terminator-genisys

居然會回想起以前同好友一起趕世界首映場的日子
那種震撼力很夠,但可惜後來的片子。太多特效,沒有重視劇情本身,這就是續集的缺點。

2015年7月2日 星期四

狂狷健身 150614 梅山36灣 大林火車站到太平老街 倉庫自行車行程

        

星期天與團隊一起去嘉義梅山,挑戰36灣。上山約2小時多,下山很順,滑一下就到了,一路都是長緩坡,距離長但是不陡,因為帶水不足,差點無法完成,在一半之前,靠路邊休息了三四次,都是直接將單車放在路邊,自己坐上水溝邊喘氣,隨時都想說放棄,就是等不到接駁車,幸好隊友不是在前方,就是在後方,沒有被超車的壓迫感,休息一下約2-3分鐘就起來。重複數次,到半路的眺望台。前一半確實如貓哥所說,每一個標示距離很長,甚至沒注意到有標示,就跳到好幾號之後,但是後半段就很清晰,踏沒幾分鐘就一個轉彎,也會看到標示號碼牌,12點時剛好到阿里山界牌,後段山路彎路比較多,但是髮夾灣都很近,堅持一下就完成了,看到36灣牌,已經12點半多,再走一下到太平,這次的終點。全身溼透,喝水,用餐,兩點看到風雨欲來,每個人都一路向下,回梅山,再次休息,回大林上車。

150614 梅山36灣 倉庫自行車行程

狂狷健身 150622 高雄車站至茂林多納



差點無法完騎。

人爭一口氣。

       好不容易過蛇頭山展望台,轉一個灣,看到路旁在賣飲料,又看到騎士,身體已經累壞,想說不要虐待自己,下來牽車,走了約兩三百公尺就下玻,再上車沒多久就到底。身體狀況比上星期梅山好,如果知道山路高低,意志力堅強一點,就爬果這個山頭,保持不牽車的紀錄。

       感謝捷安特九如店主辦,大集團出遊什麼狀況都有,爆胎小事,前後胎都壞,不簡單。抽抽樂(抽筋),常發生,騎車在山路八公里多就有感覺,連忙下車伸展才沒事。後來聽說一堆人中獎。有國一生騎登山車,沒到底,遊覽車回程時,接上來,另一個爸爸,也是登山車,15公斤重蝶煞的好車,太重,結束點前三四公里被回收。好幾個轉彎點,常有人轉錯灣,有一對在上山前就轉錯了,打電話回來,工作人員考量時間,請他們不要上來了,在遊客中心回收。出發前準備了補給品,中途有水,香蕉,終點小點心及飲料等,辛苦他們,收費平實200元。補起車隨時在前後,特別是山路上,注意已經放棄的人,接駁上山。

       在上山的路上,第一個橋-得樂日嘎大橋,就想放棄,又長又陡,眼看同伴陸續超過,最低齒比,但是每一踏都不輕鬆。慢慢騎到茂林市區,就是大家冬天欣賞紫斑蝶的位置,慢慢回想曾走過的路,但是就是沒有騎車這麼清晰,努力回想每一個叉路,高低起伏,因為這些點都會鼓勵你繼續向前,尋找更省力的騎踏方式,感謝趙小樺提醒,這一個山路攜帶三瓶水,休息就補水,雖然日曬不少,總是不覺得口渴,手頭上另有一包補給品,如果蛇頭山時立刻補充,會不會牽車也未可知,人的決定都是當下,無法重來,也無法後悔。今日又忘了帶心率帶,可以適時調節速度與強度也可能可以順利完成。這都是美好的回憶。— 覺得好美喔──在多納部落。

狂狷圖書館之行 鳳山區 五甲地區 鳳山二館




       雖然常在五甲區域活動,實在對此地區不熟,看到圖書館網頁寫明二館,原以為在新的五甲公園內多功能民眾活動中心內,單車走了一下,感覺不像,拿起GPS尋找,才發現它原來在五福國小後方。是一棟比較老舊的建築。外觀亦有白漆剝落痕跡。

      民國83年4月1日正式成立,98年12月整修完成,一棟三樓建築,外觀為白色,坐落於五福公園內,前後都有樹蔭,環境清幽,前方有停車格數個,兩旁及前方均可停放機車與自行車,很方便。
     
       按照慣例,一樓借還書處,視聽點,檢索區,電腦區,期刊報紙等,一應俱全,本來應該有個生命科學展示區,這一次拜訪倒是忽略了,下次要注意,除前方有門外,後方也有門(出入方便)

       兒童書籍及漫畫也在一樓,特點是有一個比較大的兒童地板可以讓孩童放心在此。在該館網頁上顯示,兒童活動不少,還有舞台劇,都是利用此木質地板區。一樓也有電腦,閱報等其他功能

     三樓整層都是自修室,這個設計,不表贊同,因為圖書館的空間應該不限於為考試而讀書才對,新館隨然也有不少閱覽讀書桌,但多半已牆壁邊的座位為主,少用主面積。因為是老建築,廁所不在室內,比較不方便。電梯比較小,僅供圖書館公用。

  二樓以書區為主,另有參考書區,主題書區,主要是台灣專區,可以看到台灣史,台灣旅遊區等,本區另一個重點是班級專書,必須持有班級讀書卡才能借閱,也許是因為靠近國小原因,是否通用,必須多看幾個不同圖書館才有定論。但是班級專書區可以鼓勵讀書風氣。在側邊最重要是有一區專門展示鳳山的歷史圖與照片,說明本區歷史,後有地圖,這也是另外一個專區,方志區才是。

閱讀手札  硓咕.燕鷗.珊瑚海/洋樓.燈塔.玄武岩  特色:地方文獻
       意外找到的地方志, 海洋國家公園管理處出版,目前是臺灣第二座海洋國家公園,澎湖望安島南方有四座島嶼,曾因繁盛的漁業而形成熱鬧的群聚,這四座島嶼兩兩成對,分別是東嶼坪嶼和西嶼坪嶼,東吉嶼和西吉嶼。兩兩成對介紹。半個世紀之前,「南方四島」締造了澎湖南方海域的漁業傳奇。
       本書採用雙向雙封面的形式,運用手繪圖、照片、動畫(這個在附送的光碟中才能看到)和輕鬆的文字,讓大家認識認識澎湖蔚藍海洋孕育的珊瑚礁生態、壯觀的玄武岩地景,以及島民善用自然資源創造出的島嶼風情。東西吉島,因為漁場而富有,搭有很多硓𥑮石及類似巴洛克風格的洋樓,又有澎湖第二景玄武岩海洞,西吉灶龍。東吉燈塔及東西吉都有的石塔。防風石牆等。本地的廟宇,另有採收紫菜等風土民情。
       書籍反方向介紹東西嶼坪嶼,介紹各種漁業,綠蠵龜,珍珠珊瑚礁等海洋資源。本地也有很多傳統型閩南式房舍。短短一本簡單扼要的介紹南方四島。光碟片可以不看,幾乎就是書本的影像化,對於影像載體的運用不夠熟練,所以無法增加其效用。
      類似出版品有飛入達悟林,潛入蘭嶼海。環遊東沙,石嶼歷險兩書。

閱讀手札 特色:生命科學 三書  180707 鳳山二館
     每個圖書館的特色書籍,處理方式不一,大部分都是獨立一個區塊,視圖書的量而定,一般至少有一整排書,如果藏書多可能有一整個書櫃。本館原來設計也有專門區域,就在入門的前方,有指示牌說明位置,剛好在建築的樑柱邊,擺設電腦為資料圖書查詢用,外圈擺設矮書櫃為青少年書區,就在正對入口的新書展示牆後方,原以為是此處,實際參訪,卻也是一般書籍,於2018年七月路過此地,正好在舉辦生命科學書展,才發現這個事實,書籍過少,直接放入一般書區,按照號碼編排入庫,只有在標籤上加上CF2。
       本次借書,剛好有總論:物種起源。遺傳:看漫畫學遺傳。細胞:細胞的構造與運作。一次復習與熟悉生物學分支。
        物種起源(精華版) The Origin of Species
作者: 達爾文
原文作者: Charles Darwin
譯者: 高賢標, 高慧
出版社:五南
出版日期:2013/09/25
        多年前看過商務館的物種原始,拿到此書,按照標題閱讀,原文書中文譯本,不比詳細比較,為何是精華本?按照標題而言算是條理分明,生物課本大概都有說明本書,作者先後介紹自然環境與家中眷養的動物,幾個世代就與祖先的外型樣貌不同。之後說明變異的原因,是生存競爭,自然選擇說。然後開始與論文類似,立論與證據支持,變異的各種原則,反駁各種異議。說明生物變異是逐漸發生,但是化石與地質證據的缺乏原因等問題。生物的分布不同與地理距離或阻隔等問題相關性。生物遺傳變異之後的互相交配變化,也就是生物分類中的種是怎麼定義!這也是最近生物學的演化,有了基因之後,生物學慢慢不以界門綱目方式分類,以改用分子基因變化的分歧性繪製生物族譜。可以看出各種生物的演化差異分歧變化點。生物親疏關係。最後是本書的結論。作者當年累積不少證據,作為十九世紀三大影響思想的書籍,整體完備而宏大,確認歷史地位的經典。

    看漫畫,學遺傳  The Cartoon Guide to Genetics
作者: 惠理斯/著,高尼克/繪   Mark Wheelis,Larry Gonick
譯者: 師明睿
出版社:天下文化
出版日期:2003/05/29

       漫畫的風格與其他漫畫系列類似, 穿插漫畫其中當作笑話用。主文介紹孟德爾的遺傳法則。 表現型與隱藏型基因。 遺傳法則 。之後開始介紹最重要的遺傳工具DNA RNA,信使RNA,轉錄tRNA。先是細胞分裂,接者是轉錄,傳達,搬運,轉譯四步驟生成蛋白質,酵素,胺基酸, 基因突變 ,轉位子,複製蛋白質的程序, 控制基因轉殖之啓停。 最後部分談到基因轉殖工程,工具操縱在人手上,善惡討論之各種爭議。

      細胞的構造與運作      カラー図解でわかる細胞のしくみ
作者: 中西貴之
譯者: 盧宛瑜
出版社:晨星
出版日期:2014/04/01
       有關圖解類書籍,多半是科學,工藝,實用技藝類。軍事圖鑑也不少,日本的圖鑑類書籍在台灣擁有一定的市場,雖然書評很少提及這方面,也很少選此類書籍,但是一直是入門者的最佳選擇之一。生物科技,因為需要大量圖像思考,如DNA的分割,蛋白質的生產,產生,遺傳密碼的使用等,一定會使用輔助插圖。本書也是此種書籍。
       生命的基本單位細胞,每一面兩頁,一頁圖,一頁解說文字,由細胞大小,分類,複製,形狀,動植物細胞差異點說明。內部結構就非常詳細,細胞核,核纖層,核孔,核膜,細胞器,蛋白質在細胞內移動,高氏體,溶小體,粒線體,能源ATP,葉綠體等。專章說明人類的細胞種類,至少兩百多種,拿出感官細胞,嗅覺,聽覺,視覺,味覺,觸覺。消化功能的細胞,血液的細胞,脂肪細胞,心律細胞,神經細胞,生殖細胞,骨頭細胞,肌肉細胞,呼吸細胞,及癌細胞的原因。後來講到DNA複製,蛋白質合成,細胞壽命,幹細胞,細胞死亡等各課題,也可以當作複習高中生物。

拜訪日期 2015/05/30
  • 開放時間:夜間開館
  • 總坪數:470坪(每層153坪共3層樓)
  • 座位數:共252個
  • 館藏量:6萬8千冊

狂狷圖書館之行 前鎮區 前鎮(新草衙)地區 草衙分館

後側 可以看到停車場

[帶領部落轉型的知識碼頭]

     2014.9.28啟用,但是依照臉書記錄而言,至少在2015年初才開始正式運作,讀者借書等業務,星期六日另有一些兒童活動,如繪本,生態課等活動。也有書法課等成人教育。

正面 在山坡上

         因為是綠建築,外觀上可以看到大面積的玻璃窗,增加日光照射,外觀上,無特別裝飾,外觀以水平分縫為書架、垂直分縫為藏書之設計理念,實為牆面、虛為開窗,虛實交錯,深富韻律與規則。

二樓平面

           當初可能依地形建造,門口在二樓,需要經過一大片的階梯,門口又離階梯很遠,使用者不友善的進入方式。不過二樓入口處的牆面有設計過,造景為銀色,有特色。讀書累了,可以出來欣賞風景。設置有停車位,不多,本來就不應該鼓勵開車接近圖書館,但是沒有特別設置的自行車與機車位就欠考慮,亂放於階梯之下,不美觀也不整齊。

一樓平面

      因為是新建築,佔地不小,藏書約10萬冊,座位220席,各分佈於三層樓之間,二樓除了是入口與借還書處之外,另有親子館與樂齡區。閱報區一定會設置。視聽區,沒有機會利用,也沒留意是否好用,有一多功能教室,拜訪時正好有活動,沒有進去參觀。

 

牆面上的各樓曹簡介


        一二樓之間採大面積的樓梯,順便可以當作階梯劇場用(倒是沒見到有任何展演活動)。本來一樓有主題館與台灣專區館,可惜最近拜訪時,內部書籍清空,可能另有用途。座椅幾乎集中於此,上網區,藝文活動區等,顯的比較空曠。

入口階梯


三樓為主要書庫的位置,樓頂挑高,天花板上另有船模模型一個,這才注意到所有青少年區及閱覽區都以海洋風格為準,裝飾類似鯨的形狀,連三樓有一個討論區(類似桌子全部集合在一起的閱讀區,上方架子,也類似鯨骨)。另外特別挑靠近後端樓梯的書庫,捨棄使用高圖書架,矮書櫃排成船型圖書櫃,一看便知。
入口前牆面


廁所在室內一角,有電梯可以使用,很方便。

本館主題按照圖書館網頁說明,應該是愛河學及社區營造。但是實際上這次主題書展卻是勞工類,不知道是執行有問題,或是網頁資料沒有更新。

二樓 親子 樂齡等區




階梯劇場

在很多圖書館內都有一區新住民圖書,大約有一整排,以十與百計算數量,本圖書館規劃為特色書籍,收藏有東南亞各國圖書,東協十國,新加坡、馬來西亞、泰國、菲律賓、印尼,越南、寮國、緬甸、柬埔寨,除汶萊外其餘各國圖書均有收藏。另外增加一整個牆面收藏簡體字大陸書籍。索書號前加上W的字樣。分類與其他中文書籍相同。


台灣專區,主題區也在


最近的主題 勞工



廁所外洗手台
船型書櫃

閱讀不只限桌子,也可在椅子閱讀
三樓閱讀區,有造型,可惜沒有拍照平面圖
船模掛在天花板
閱讀手札 特色 多元文化 緬甸三書與簡體書一

選了緬甸書籍中兒童漫畫圖書,除了有英文加註外,緬甸文的漫畫繪製都與佛教有關,應該容易理解才是。

ပုဂံ ျမတ္စြယ္ေတာ္ေလးဆူဘုရားသမုိင္း(အဂၤလိပ္ + ျမန္မာ)

說明佛陀的一生,死後有舍利子(relics英文是宗教的聖骨,遺物又翻譯成聖髑)各國紛紛要求要佛陀的舍利子,七國相爭。其中有佛骨舍利子,後來被送入緬甸蒲甘雪西貢佛塔的故事,牙齒是斯里蘭卡國王所贈,其中還有舍利子去中國的故事,應當是宋朝。 十分有趣。


အေလာင္းေတာ္ကႆပသမုိင္း (အဆင့္ျမင့္ ေဆးေရာင္စုံ႐ုပ္ျပ) (အဂၤလိပ္ + ျမန္မာ)
這本書也是兒童漫畫圖書,書碼為 MUL(MM) CTJ 741.5973 前者是多元文化的緬甸書籍。

內容為緬甸文,談緬甸另外一個聖景大金石的故事,這兩本書都有一個特色,出現龍,但是不是那嘉naga。撐著大嘴的是瑪卡拉(Makara),有男性或女性,在本書中,龍女化身為人誘拐居士,生下小孩蛋,是否每個國家的審美觀不同,這些美女稍有福態!


ဘုရားေလာင္းတိရစၧာန္ဘ၀ ျဖစ္စဥ္မ်ား =Future-Buddha king lion and future Devadutta inferrior fox :ဘုရားေလာင္း ျခေသၤ့မင္းႏွင့္ ေဒ၀ဒတ္ေလာင္း ေျမေခြးယုတ
佛祖成佛前的輪迴故事集,封面是如此寫,在實際內容倒是寓言故事,可以說是狐假虎威的緬甸版本,當然是真實動物的故事,只是產老虎的緬甸,卻以獅子取代,難道是物以稀為貴?看完三書漫畫,不知在緬甸的故事書來說是否售價與生活水平相當?




簡體字系列,當作普通中文書系列,此次選讀建築系列。

       “世界著名建築”此書由北京市中国建筑工业出版社,屬於世界胜地保护与重建书系。連續翻閱發現此書有正體字版本,由臺灣麥克出版,出版的規格:23.5×23cm×144頁/精裝/彩色也差不多。”宏偉的古代建築”。翻譯的名稱不同,作者:斯特凡尼亞‧佩林‧(perring, stefania) ‧多明尼克.佩林‧(perring, dominic) 。譯者相同:韓靖、佘高紅、陳震宇、胡敏等人,此地定名稱為世界勝地巡禮系列。顯然是將大陸版本轉換字體出版。

原來的英文名稱是Then and Now: The Wonders of the Ancient World (主要是古今對比)Brought to Life in Vivid See-Through Reconstructions ,以透明印在透明片上精確而權威的彩色復原圖是根據遺址的現狀照片繪製的書頁疊至現今的照片上。主要展現了臺階式金字塔、加內克神廟、尼姆魯德城、猶太第二聖殿、馬撒大城堡(以色列軍人誓死保護的勝地)、克諾索斯王宮、雅典衛城、雅典市中心廣場、古羅馬廣場(在羅馬市大競技場旁)、大競技場、哈德良皇帝離宮、龐貝古城(可以看到古人的富人裝潢非常優雅與富麗堂皇)、格拉斯頓伯里修道院、倫敦塔、弗德臺地、特奧蒂瓦坎文明(馬雅文明)、馬丘比丘文明、大吳哥巴戎寺、摩亨佐達羅文明(印度文明)、大辛巴威(非洲文明)等20個世界著名建築,這些建築在人類原始文明中,是很重要的古代文明遺跡。著名建築的變遷更加栩栩如生、形象逼真。


都根據它們各自的歷史和文化背景撰寫簡明扼要的文字來描述遺址和場景中的物品。


崇敬的聖經古城-Bible Then & Now 已經介紹於大東藝術圖書館,
不朽的著名戰場-Battlefields Then & Now
輝煌的歷史名城-Cities Then & Now
後兩本都是另外說明



閱讀手札 特色 勞工

至少有接近四分之一的位置書籍在談大陸的勞動基準法。綜觀整個特色書籍,部分書籍談勞工個人,如履歷表,如何求職。更大一部份談全球化下的勞工處境,如產業外移中國,勞工處境。更多一部份談勞資關係,這個才是勞工關係重點,勞工與資方並非對立,但是大環境不好時,如何保護勞工,但是當一片欣欣向榮時,工會要替勞工發聲爭取福利,罷工權,集體協議。也有少數書籍談勞工生涯,如港都百工圖。

麵包與玫瑰是中正大學勞工研究所所長衛民,在2008年也是全球金融風暴前後,將作者在雜誌中介紹全球各國勞資關係動態的文章.集結成冊.結論是目前勞工運動不是問題,是勞工運動的理論出了問題,如何在險峻的就業下爭取勞資雙贏.

麵包是基本生活需求,玫瑰是人性尊嚴.目前而言各國都有部分社會褔利主義措施,如基本工資,失業保險,就業訓練.大部分的生活需求已滿足.因為全球化所帶來各式各樣的勞工問題,如工作外包,部分工時,這些受雇者的權益與保障.全球經濟衰退時,資方與勞工的共同契約,可以共苦,但是利潤共享?

作者由台灣開始介紹亞洲美國歐洲大洋洲及世界各地的勞資狀況.很多勞工的基本溫飽與職場狀況不一定得到滿足,介紹美國礦場的女性性騷擾世界,電影北國性騷擾.麵包與玫瑰也是英國左派電影肯洛區的大作,說明非法移民的職場被欺壓問題.其他如工會問題,罷工問題,保險問題(台灣的全民健保真是照拂了很多較低收入的居民)連美國汽車工人的保險都要工會爭取,成為薪資福利的一環.就業歧視,各式各樣勞工問題.除了溫飽保障,更要尊嚴.

拜訪日期 2015/05/30

  • 開放時間:晚上開館
  • 總坪數:1550坪
  • 座位數:220席位
  • 館藏量:約10萬多冊
  • 啟用日:20140928

狂狷圖書館之行 前鎮區 新草衙地區 幸福童愛館



       在新草衙地區,因為違建問題,所以少有建設公司來此購地蓋大樓,零星一些透天,少有整片開發。但是慢慢看到轉機,在勞工局以北,居然看到有兩棟大樓新落成,附近可能有一些公共建設相繼完成,形成新的話題,吸引更多居民,剛通過的新草衙地區土地自治條例,希望可以繁榮此地。

        最近兩個已完工的公共建設就是前鎮國中改建工程,重要是有新草衙分館,於2014.9.28啟用。另一個就是德昌路與同安路交叉路口,原來是停車場及部分攤販,執行公權力後,將攤販處理完畢,一些空地,興建約3間教室大近200坪的草衙地區閱覽室,實際啟用時間照片顯示在2011.4.2日,但是依照主辦單位的活動記錄,應該在2013年初才開始正式運作。


        高雄下雨,規劃的團體戶外運動全部取消,早上捐血之後,開始了最近一個新計劃,就來參觀這一間閱覽室。

        常經過這裡,眼看它樓起,已有兩年多,卻是第一次參觀。才發現這間不是民眾閱覽室,已經成為社會局委託正修大學主持的育兒資源中心。主要部分有遊戲室,很大一間,活動中心(在二樓),童書區(有一部分書 可以借出)都是必須脫鞋入內的區域。原有的閱覽功能被縮減,雜誌以教養,兒童相關為主,當然也有報紙,區域不大,十人左右的座椅,另有四個電腦,供使用與查詢資料,意外闖入,也覺得很奇特,牆上貼有一些兒童活動,可以容納附近人口新生兒參與的活動。



綠建築,挑高,通風與照明都充足,倒是可以自帶書籍,成為另一種閱覽室。

開放時間為週二~週日 上午09:00~12:00 下午13:30~17:00
拜訪日期 2015/05/23

狂狷影行 STILL ALICE我想念我自己


觀賞時間2015/05/24

       在電影中出現戲劇,不算是一個很特別的案例,可能是"戲中戲"如中國第一齣電影"定軍山",也可能是"戲劇譬喻人生"電影中的戲劇卻是別有用意,如”Vanya on 42nd Street”,劇中的人物與演出的人本身糾結在一起,戲如人生,人生如戲,虛實難辨的景象。也可能是"劇場幻境的侷限"或"戲劇的揭示性 ",後兩者牽涉的理論比較複雜,不在討論之內。


      87屆金像獎最佳影片”birdman”鳥人也在電影中演出戲劇”what we talk about when we talk about love”。但是多半而言,電影中的戲劇具有承先啟後,啟導劇情的重要意義,以國片暗戀桃花源為例,兩劇場同時演出於同一舞台,才有互相指涉,交互滲透,影響作用。霸王別姬中的演出更有特殊意義,乾旦的戲,雌雄難辨,戲內與戲外無法脫離。每一個唱詞不只是戲劇台詞,更演化成人生指標。

       當本電影中的女兒演出契訶夫的舞台劇『三姐妹』,最重要的台詞是,”必須生活下去,必須工作Working”,這樣的台詞重複了兩三次,呼應了在那個節骨眼,她媽媽,得到阿茲海默症的的高知識份子,無法接受自己的無能,無法走出自己的困境的一場呼喊。


        另一場更重要的階段就是女主人,決定在眾人面前,承認自己的無能,承認自己是患者,更重要是說明了自己的原則,記憶承載了我們的過往,經驗,技能,回憶,光榮與輝煌時候,不管是悲歡離合,一切都在我們的腦袋之中,但是這個病症,把我的一切都給剝奪了,每一天,我都在失去,失去記憶,但是不是suffering而是在掙扎struggling for living,與過去之記憶中的人連接,與每一個認識的人印象連接。生命中不是受苦而是奮鬥。這一場演說,不慍不火,卻有很強的感染力,不落淚也難,悲什麼?生命中不如意十之八九,但是這也可以顯現出人的尊嚴。她自己曾說像蝴蝶一下短暫的一生,但是燦爛,有點類似日本人的櫻花哲學。

       電影中討論到阿茲海默症的患者,電影不少,也許是因為全球高齡化社會,特別是工業化國家,這些奮鬥一生的人們,享用二次世界大戰後,人類史上難得的繁榮與進步社會,年紀到了,症狀出來了,幾乎無藥可醫。前幾年的日本片,明日的記憶,同樣也是談患病後的生活與適應。對於患病的家屬們,一定有很多不堪的情景發生,一生摯愛的人,不認識你了,甚至可能無法處理自己的生活大小事。如何調適?印象中渡邊徹演出的社長,剛發病時,要不然就是忘記拜訪客戶,要不然就是忘了客戶的所在地點,幸虧是同事掩護他,隨時放記憶紙條MENO,或是直接手機指引,如何度過初期的不便?這兩部電影都是要靠主角的演技才能撐起整個電影,在很多細節上美化生活的過程,將患者遭遇簡單化,才能給予一個光明的結局,雖然我們都知道這是不可能發生,沒有逆轉。只有越來越糟,但是如果沒有秉持希望,怎麼過活,就像潘朵拉的寶盒,唯一的也不能失去。這一片的女主角,相當內斂,沒有大吵大鬧,符合社會地位應有的表現,最後茫然的眼神,贏得87屆最佳女主角獎。


        想到前一陣子的深夜食堂,記憶貫穿於我們之間,不管是兒時的回憶,媽媽的味道,洗好與偏好,沒有了記憶,也就沒有了人生。雖然說要活在當下,也需要基本技能!


網路上的一些有趣的觀影心得


http://cfsjhscfsjhs.pixnet.net/blog/post/412524070


http://firewalker-movie.blogspot.tw/2007/09/blog-post_14.html


http://firewalker-movie.blogspot.tw/2015/01/blog-post_21.html

狂狷圖書館之行 嘉義縣立圖書館

    240707 拜訪       一次單車旅行通過嘉藝點水道頭文創聚落,偶然看到對街的圖書館,特地選一天,先走過西螺老街,太平大街後中餐是知名斗六炊仔飯後來到此地。本總館雖為縣級圖書館卻無其他總館的豪邁大氣,如南邊的高雄圖書總館,台南市立新總館。改建後的屏東總館的建築龐大。...