日期：1997/06/10
時間：19:30
地點：國家戲劇院
演出者：西非。幾內亞渥司舞團 WO'SE African Dance theatre
剛開始看到節目宣傳單時，好高興，想說終於又聽到一種原始振奮人心的鼓聲。
忘了聽過那次表演，一直對哪種連續而有力的鼓聲心有獨鍾；它會使人心中亢奮，產生一種莫名快感，也許也是因為鼓聲，簡單有力，與人呼吸節奏相合。好像在朱光潛先生“論美“中有說美的外在形式與人內在頻率相合，產生共鳴。這也是我們每個人不一定會創作，但是每個人都會欣賞的原因，只要用心！
因為以上緣故，我這場票還購買相當高價，好像也是因為經驗，所以哪天我是很早就到國家戲劇院，慢慢的我突然感覺，台灣觀眾好像對欣賞角度有所偏頗。似乎在主流為主（以芭蕾為例。奇怪為何到現在為止都是已單場單人或雙人舞為主，很少有群舞，或我們不熟的舞目呢？）或是以名氣為主，好名者不少說，但是藝術發展也是需要附庸風雅者，但是這一場好像就沒有得到這些人垂青說。
此劇團是以非裔美國人為主，此樂團主要是以非洲舞蹈及西非幾內亞民族
舞蹈為主，看過團員及藝術總監介紹，他們以舞者與鼓手組成而且大部分有接受美國打擊樂器鼓或是古典芭蕾及其他專業訓練。特別是舞團名稱ＷＯ’ＳＥ是非州第一個城市名稱，後來希臘人將此名稱WO'SE 改為Thebes此名代表非洲原始與傳統，而此樂團也以非洲舞蹈演變代表自居非洲人深信，舞蹈和鼓樂是潛力無窮的生命，不論在成年祭典，在戰爭中，或在和平的歡樂節慶裡，歌頌生命，由生命。舞蹈內容從搖籃曲，民族歌謠，豐收慶典到舞蹈內容從搖籃曲，民族歌謠，豐收慶典到舞蹈內容從搖籃曲，民族歌謠，豐收慶典到送葬行列，他的舞蹈節奏響應者人類心靈狀態的起伏。
所以此次所排節目以祭典和豐收為主，上半場是豐收，分別有母親之歌，
康康巴舞（konkonba），索利之歌（Song of Soli)在大鼓拍擊下，手舞足蹈有時扭動身子，扭動屁屁，踏腳，表示歡樂。在母親之歌中，有兩個小孩子出現，豐收中，小孩慢慢離去，母親自然會擔心，小孩如果生病時怎麼辦，誰替他們擦拭眼淚。康康巴舞示豐收之舞，以水果獻祭祈求來年豐收。
索利之歌是一個成年禮的儀式，母親在旁站立，他們內心是掙扎的，因為小孩長大之喜，但是也懼怕他們的遠行。這段讓我想到坎伯在神話學所說“成年禮是一種社會認同，心裡成長的儀式，大部分是經過痛苦，折磨，要完成一些英雄事蹟，如此就像人生的一種考試一班，在心裡層面上，自我認同，同時社會也接受自己為成年人，這個才是成年禮最重要含意“在台灣，男孩通常是通過服兵役為一種成年禮，我就不知道，女性在初經算不算一種成年禮？
下半場是儀式，有索利巴舞（Ｓｏｌｉｂａ），古若法利亞之歌及卡薩舞
（Ｋｕｒｕｆａｌｌｉａ／Ｋａｓｓａ Ｄａｎｃｅ），孩子們的洗禮，在下半場節目中，小孩主動參與祭典，不似上半場在舞台一角，自玩自己，接者是祭師，女巫師給孩子們祝福，然後是洗禮，之後，就是終場了。
好喜歡那個鼓者，用雙手拍擊者鼓，時而慢，時而快，一種愉悅而樂天氣忿。
就像我們常說非洲人，樂天知命，可能這種樂器也幫助他們渡過人生吧，慢慢的一個個鼓聲，介紹各各舞者。鼓聲也是一個原始的吶喊。舞蹈上以手腕配合手臂揮動，腳快速移動，而不太有腰身配合全身跳躍，轉動動作也少說。
這可能是動作變化不多主因，既較原始。同時在表演時，有點像即興演出，在祭典前後，會模仿人們日常中隨性交談，我看到不只是一場演出，而是生活的祭典。安可時更是將祭典精神發揮，平常是不會有機會上台的，舞者邀大家上台去跳舞，再人少的情況，我突然覺得我們今天是來參加一場祭禮的旁觀者。
這種經驗也是很難得說。
沒有留言:
張貼留言